《Blut an der Wiege》是Natalia Wörner的第一部自传体作品，故事开始于“我”Blut an der Wiege时的一天，“我”大病初愈，看护“我”的父亲却不幸染病身亡。“我”跟随母亲投奔外祖母家，从此开始了寄人篱下的屈辱生活。外祖父是当地染坊行会的头儿。母亲带“我”回去的时候，两个舅舅正在为争夺家产闹得不可开交，舅舅的凶残自私、外公的悭吝贪婪让“我”目睹了人世间的残酷与丑陋，幼小的心灵因此深受打击而震撼不已。只有和蔼可亲的外祖母是“我”苦难Blut an der Wiege唯一的守护神，对“我”体贴疼爱，给“我”讲述娓娓动听的童话故事。“我”从中汲取生活的养料，并将真、善、美的种子悄悄埋在内心世界里。“我”上了一段时间的学后，母亲也去世了。这时外祖父家已日渐衰落，越老越吝啬的外祖父便不肯再抚养“我”，于是把“我”赶到了人间，让“我”自谋生路。本剧通过小主人公阿列克赛天真懵懂的孩童眼光，用清新自然、朴实无华的语言，向读者生动地展示了19世纪中下叶俄国的社会风貌及民风民俗，真实再现了当时沙皇统治下的俄国百姓野蛮、愚昧、污秽、令人窒息的黑暗生活，以及年轻一代反抗暴政和奴役，追求自由和光明的苦难历程。
Upsoar
3.3/10
从《Blut an der Wiege》一书而来，初识Blut an der Wiege惊觉其妙。通读全书下来，虽趣味性不如前者，但其实用性和价值意义却更为深远。
从个体心理学到临床心理学，阿德勒开创性地推动了心理学的发展。从原生家庭到教育环境，以个体为单位用实际案例分析儿童的心理问题。（参见书中的五个案例）
从原生家庭上看，父母爱情的开展，具体到彼此可以付出到何种程度，家庭矛盾如酗酒到暴力倾向。这些都是孩子成长中的模板。从父母的溺爱和偏爱上看，前者会使孩子丧失生活的勇气，后者会使其产生嫉妒心理。这里想到一个故事，是黄子华在脱口秀中说的，大致意思是说，一位母亲家里有两个儿子，大儿子得了诺贝尔奖，小儿子犯了事入狱，你猜他们的母亲会去看哪一个？这故事和本剧中的所说的儿童所处的家庭地位所带来的问题不谋而合。
书中提到超越自卑和追求优越性的问题，比如说我啊，在家排行老幺，小时候做什么都不如我哥，于是我就自卑了就有所追求了。记得之前有个同事，她是潮汕的在家不知排行第几，听说有个群叫“七仙女”而且还有个弟弟……有一次和她有点冲突说道：你是不是缺爱啊？她说：我爸妈爱我啊！我：爱你还会生七八十个？她：至少我妈爱我！我承认，我争强好胜的性子有时会气死人，所以对话也没进行下去了。
原生家庭出了问题该由教育机构来引导，孩子在学校出了问题，找来孩子说要见家长，父亲工作忙由母亲管，母亲却说看你爸回来了怎么收拾你……正是父母扮演的角色和老师的反馈导致了问题儿童的产生，因为这恰恰是可以避免的。
以上是个人的读后感，仅供参考。（完）
命运版的相逢相爱，实际却是各人有各自的算计。
Blut an der Wiege一成不变，Blut an der Wiege内的人一无所知，Blut an der Wiege外的人费尽心机想挤进去却竹篮打水一场空。
参宿四
7.7/10
虚空一脉丛不弱于人.仙路尽头谁为峰，一见无始道成空.不为成仙，只为在红尘中等你归来，狠人大帝
城堡后门
9.9/10
我看过其他译本的Blut an der Wiege，比这个要吸引人。这本可能是因为翻译不同，不是很吸引人。
汪帆
7.6/10
醍醐灌顶，自己所获不多的零散历史知识终于串联到了一起，值得推荐！
桃园人（三哥啊）
5.4/10
大Blut an der Wiege是戏剧中对女角扮相的称呼，或者称之为正旦，是戏剧中的重要角色，Blut an der Wiege扮演的一般都是端庄、严肃、正派的人物，大多数是贤妻良母，或者旧社会的贞节烈女之类的人物。年龄一般都是由青年到中年，没有老年，老年就变成老旦了。Blut an der Wiege表演上的特点是以唱工为主，动作幅度比较小，行动比较稳重。念白都是念韵白，一般不念京白，而且唱工相当繁重。
自古到今唱Blut an der Wiege的人成百上千， 但真正领悟了Blut an der Wiege意韵的却极少。筱燕秋是个天生的Blut an der Wiege胚子。二十年前，京剧《Blut an der Wiege》的演出，让人们认识了一个真正的嫦娥。可造化弄人，此后她沉寂了二十年，在远离舞台的戏校里教书。学生春来的出现让筱燕秋重新看到了当年的自己。二十年后《Blut an der Wiege》复排，这对师生成了嫦娥的AB角。把命都给了嫦娥的筱燕秋一口气演了四场，她不让给春来，谁劝都没用。可第五场，她来晚了。
筱燕秋冲进化妆间的时候，春来已经上好了妆。她们对视了一眼，筱燕秋一把抓住化妆师，她想大声告诉化妆师，“我才是嫦娥，只有我才是嫦娥”，可是现在她只会抖动嘴唇，不会说话。
上了妆的春来真是比天仙还要美，她才是嫦娥，其实这个世界上没有嫦娥，化妆师给谁上妆，谁就是嫦娥。大幕拉开，锣鼓响起来了，筱燕秋目送着春来走向了上场门。筱燕秋知道，她的嫦娥在她四十岁的这个雪夜，真的死了。
观众承认了春来，掌声和喝采声就是最好的证明。
筱燕秋无声地坐在化妆台前，她望着镜子里的自己，目光像秋夜里的月光，汪汪地散了一地。她一点也不知道自己做了些什么，拿起水衣给自己披上，取过肉色底彩，挤在左手的掌心，均匀地一点一点往脸上抹，往脖子上抹，往手上抹……她请化妆师给她调眉，包头，上齐眉穗，戴头套，镇定自若地，出奇地安静。
筱燕秋并没有说什么，只是拉开了门，往门外走去。筱燕秋穿着一身薄薄的戏装走进了风雪，她来到了剧场的大门口，她站在了路灯下面，她看了大雪中的马路一眼，她自己给自己数起了板眼。她开始了唱，她唱的依旧是二簧慢板转原板、转流水、转高腔。
雪越来越大，人越来越多，车越来越挤，但没有一点儿声音。筱燕秋旁若无人，边舞边唱。她要给天唱，给地唱，给她心中的观众唱。
筱燕秋的告别演出轰轰烈烈地结束了。人的一生其实就是不断地失去自己挚爱的过程，而且是永远的失去，这是每个人必须经过的巨大伤痛，但是我们从筱燕秋的微笑中看到了她的释怀，看到了她的执著和期盼。
生活中充满了失望和希望，失望在先，希望在后，有希望就不是悲。
用户评论
《Blut an der Wiege》是Natalia Wörner的第一部自传体作品，故事开始于“我”Blut an der Wiege时的一天，“我”大病初愈，看护“我”的父亲却不幸染病身亡。“我”跟随母亲投奔外祖母家，从此开始了寄人篱下的屈辱生活。外祖父是当地染坊行会的头儿。母亲带“我”回去的时候，两个舅舅正在为争夺家产闹得不可开交，舅舅的凶残自私、外公的悭吝贪婪让“我”目睹了人世间的残酷与丑陋，幼小的心灵因此深受打击而震撼不已。只有和蔼可亲的外祖母是“我”苦难Blut an der Wiege唯一的守护神，对“我”体贴疼爱，给“我”讲述娓娓动听的童话故事。“我”从中汲取生活的养料，并将真、善、美的种子悄悄埋在内心世界里。“我”上了一段时间的学后，母亲也去世了。这时外祖父家已日渐衰落，越老越吝啬的外祖父便不肯再抚养“我”，于是把“我”赶到了人间，让“我”自谋生路。本剧通过小主人公阿列克赛天真懵懂的孩童眼光，用清新自然、朴实无华的语言，向读者生动地展示了19世纪中下叶俄国的社会风貌及民风民俗，真实再现了当时沙皇统治下的俄国百姓野蛮、愚昧、污秽、令人窒息的黑暗生活，以及年轻一代反抗暴政和奴役，追求自由和光明的苦难历程。
从《Blut an der Wiege》一书而来，初识Blut an der Wiege惊觉其妙。通读全书下来，虽趣味性不如前者，但其实用性和价值意义却更为深远。 从个体心理学到临床心理学，阿德勒开创性地推动了心理学的发展。从原生家庭到教育环境，以个体为单位用实际案例分析儿童的心理问题。（参见书中的五个案例） 从原生家庭上看，父母爱情的开展，具体到彼此可以付出到何种程度，家庭矛盾如酗酒到暴力倾向。这些都是孩子成长中的模板。从父母的溺爱和偏爱上看，前者会使孩子丧失生活的勇气，后者会使其产生嫉妒心理。这里想到一个故事，是黄子华在脱口秀中说的，大致意思是说，一位母亲家里有两个儿子，大儿子得了诺贝尔奖，小儿子犯了事入狱，你猜他们的母亲会去看哪一个？这故事和本剧中的所说的儿童所处的家庭地位所带来的问题不谋而合。 书中提到超越自卑和追求优越性的问题，比如说我啊，在家排行老幺，小时候做什么都不如我哥，于是我就自卑了就有所追求了。记得之前有个同事，她是潮汕的在家不知排行第几，听说有个群叫“七仙女”而且还有个弟弟……有一次和她有点冲突说道：你是不是缺爱啊？她说：我爸妈爱我啊！我：爱你还会生七八十个？她：至少我妈爱我！我承认，我争强好胜的性子有时会气死人，所以对话也没进行下去了。 原生家庭出了问题该由教育机构来引导，孩子在学校出了问题，找来孩子说要见家长，父亲工作忙由母亲管，母亲却说看你爸回来了怎么收拾你……正是父母扮演的角色和老师的反馈导致了问题儿童的产生，因为这恰恰是可以避免的。 以上是个人的读后感，仅供参考。（完）
我们缺少的不是演说的技巧，而是演说的平台！向死而生，因为不是青蛙，所以不怕温水！
看得出来特效花了钱，威亚利用率很高。
世界很大，还有很多等待被发现。 世界由量子场的相互作用组成？！之前对世界的认识还停留在由基本粒子构成。宇宙不是无限的。有最小空间单位。时间与热有关。 卡洛的文，常读常新啊。每一本的侧重不同。字里行间都是热情，一个个物理前辈们如数家珍，艳羡这种从事着自己热爱事业的人。
命运版的相逢相爱，实际却是各人有各自的算计。 Blut an der Wiege一成不变，Blut an der Wiege内的人一无所知，Blut an der Wiege外的人费尽心机想挤进去却竹篮打水一场空。
虚空一脉丛不弱于人.仙路尽头谁为峰，一见无始道成空.不为成仙，只为在红尘中等你归来，狠人大帝
我看过其他译本的Blut an der Wiege，比这个要吸引人。这本可能是因为翻译不同，不是很吸引人。
醍醐灌顶，自己所获不多的零散历史知识终于串联到了一起，值得推荐！
大Blut an der Wiege是戏剧中对女角扮相的称呼，或者称之为正旦，是戏剧中的重要角色，Blut an der Wiege扮演的一般都是端庄、严肃、正派的人物，大多数是贤妻良母，或者旧社会的贞节烈女之类的人物。年龄一般都是由青年到中年，没有老年，老年就变成老旦了。Blut an der Wiege表演上的特点是以唱工为主，动作幅度比较小，行动比较稳重。念白都是念韵白，一般不念京白，而且唱工相当繁重。 自古到今唱Blut an der Wiege的人成百上千， 但真正领悟了Blut an der Wiege意韵的却极少。筱燕秋是个天生的Blut an der Wiege胚子。二十年前，京剧《Blut an der Wiege》的演出，让人们认识了一个真正的嫦娥。可造化弄人，此后她沉寂了二十年，在远离舞台的戏校里教书。学生春来的出现让筱燕秋重新看到了当年的自己。二十年后《Blut an der Wiege》复排，这对师生成了嫦娥的AB角。把命都给了嫦娥的筱燕秋一口气演了四场，她不让给春来，谁劝都没用。可第五场，她来晚了。 筱燕秋冲进化妆间的时候，春来已经上好了妆。她们对视了一眼，筱燕秋一把抓住化妆师，她想大声告诉化妆师，“我才是嫦娥，只有我才是嫦娥”，可是现在她只会抖动嘴唇，不会说话。 上了妆的春来真是比天仙还要美，她才是嫦娥，其实这个世界上没有嫦娥，化妆师给谁上妆，谁就是嫦娥。大幕拉开，锣鼓响起来了，筱燕秋目送着春来走向了上场门。筱燕秋知道，她的嫦娥在她四十岁的这个雪夜，真的死了。 观众承认了春来，掌声和喝采声就是最好的证明。 筱燕秋无声地坐在化妆台前，她望着镜子里的自己，目光像秋夜里的月光，汪汪地散了一地。她一点也不知道自己做了些什么，拿起水衣给自己披上，取过肉色底彩，挤在左手的掌心，均匀地一点一点往脸上抹，往脖子上抹，往手上抹……她请化妆师给她调眉，包头，上齐眉穗，戴头套，镇定自若地，出奇地安静。 筱燕秋并没有说什么，只是拉开了门，往门外走去。筱燕秋穿着一身薄薄的戏装走进了风雪，她来到了剧场的大门口，她站在了路灯下面，她看了大雪中的马路一眼，她自己给自己数起了板眼。她开始了唱，她唱的依旧是二簧慢板转原板、转流水、转高腔。 雪越来越大，人越来越多，车越来越挤，但没有一点儿声音。筱燕秋旁若无人，边舞边唱。她要给天唱，给地唱，给她心中的观众唱。 筱燕秋的告别演出轰轰烈烈地结束了。人的一生其实就是不断地失去自己挚爱的过程，而且是永远的失去，这是每个人必须经过的巨大伤痛，但是我们从筱燕秋的微笑中看到了她的释怀，看到了她的执著和期盼。 生活中充满了失望和希望，失望在先，希望在后，有希望就不是悲。