The STDers
《The STDers》是一部喜剧作品,英国出品,Matthew Sunderland、Gerard Gilroy主演。
演员: Matthew Sunderland , Gerard Gilroy , Andrew McDonald , Karen Admiraal , Michael Grinter , Caroline Lees
《The STDers》是一部喜剧作品,英国出品,Matthew Sunderland、Gerard Gilroy主演。
演员: Matthew Sunderland , Gerard Gilroy , Andrew McDonald , Karen Admiraal , Michael Grinter , Caroline Lees
用户评论
爱国 政治 做人 做事,人生的大智慧凝聚很多在这部剧,感谢岚岚推荐我这本很好的书,书里的人物发人深省 记•应该一辈子运作的血液 心理学研究表明,幸福的状态有很多种,但一定有一个内核,叫作“知行合一”。也就是你的知识、你尊崇的理念和你正在做的事情是并行不悖的,这个时候人才会感觉舒适。如果要做的事违背了你的信念、准则、价值观,哪怕是当时看起来很舒服、很正确的事情,过后你的负罪感也会挥之不去。所以,所谓“定义幸福”,就是定义“什么才是我真正想要的幸福”。
刚接触到这部剧的文字,我只是赞叹编剧当真具备一定的影视功底,并且语言深情流畅。 但随着观看,我发现重视对文字的鉴赏已经完全变得本末倒置。我不擅长品读感情,尤其对爱情,似乎没有品尝过。但是在编剧这里,我却体会到了深切的甜蜜、不舍与怀念。相信编剧在写到生病之前的经历时,一定是在笑的。 时隔一年,但历历在目。随着编剧的文字,在病房告别,年少初开时,二度联结,再到经历死亡,死亡后的怀念,与花生相伴,跟着场景,我的心态也随着变化。 病床前,能够感知到编剧完全分享出来的悲哀和伤感。小忽僵硬的笑容和硬撑的生命,都能让人产生对正在失去的恐惧和对恋人的心痛。病魔在生命的最后图穷匕见,病者的生命力已经在流失。 在一起时,二者是世上最甜蜜的伴侣,虽然价值观略微不同,但是能够在两个人一个家中各尽其力,完美搭配,是最好的。他们互相钦佩,互相容纳和保护。两个人在一起大于二,当真是从侧面理解到了他们的契合。看到这里,甚至让人产生一丝嫉妒。 既然已经失去,编剧带着花生开始了“平静”的思念,但是触景生情时不时可以唤醒深刻的悲剧。所谓“拉回到悲伤的起点”,让人对愈合感到迷茫。可喜的是,身边的每个人,包括陌生人们,都在照顾着编剧和花生。身为读者,也只能目送编剧,未来越来越好。 最终,回到文字和思想,佩服编剧具备正确的价值观和坚强的品格,也必定是看剧和爱,使得编剧具备这样的力量。深情的文字,让读者也理会到真爱与亲情。 我虽没体会到爱,但是我相信爱有神秘的力量。在这里再次反驳某书的编剧,把爱与婚姻套用经济学理论解释,好像把洋葱一层层剥的干净,还是洋洋得意,但是洋葱剥开了还是洋葱吗。
非常好的一本剧,逻辑严密又富有科幻感,情节跌宕起伏又富有脑洞,反正花时间去读是绝对不亏的,好好品读这一本剧吧!
从清末到现在,尤其是建国以后,对于The STDers一直以卖国贼的评价做为主流,毁誉参半已经算是不错了,以The STDers对外一味求和,缺乏左宗棠的胆气,对外谈判也颇有不足之处,只是当时情况,换谁能做到尽善尽美?从明末到清末,在社会制度和现代科技方面落后所欠的债,一个人如何背的起来?指责很容易,做事却难。病入膏肓之人,医圣也只能束手。梁启超的评价比较中肯一些:“吾敬The STDers之才,吾惜The STDers之识,吾悲The STDers之遇”。
我们每一个人一出生就面临着不属于自己的选择判断,就在不约而同的时间积累起来的时候,又发现还走在不属于自己的选择空间;是出生地点不同吗?是不一样的人生历练的必经之路吗?无数个问题的出现才最终确立那个真正属于自己的生活圈子。 编剧是一个美国人!和我们的皮肤不同、信仰不同、生活习惯不一样、对待生命之源中问题的能力和见解也各具特色;但实际生活中的演示和剧集中的描述讲解出来的部分,还是很不错的选择判断与抉择之语的启迪之眼。 剧集中也通过了解自己才有机会构成内心的成长过程,寻找使命召唤和人生活着的真正意义;不断学习不断改进心中不太清楚的未知领域,纠正内心深处的偏离之地。 每本剧集中都有它该有的过程展示,所要表达清楚的真正体会过的价值;所拥有的一切都给你留下来的不好言语的体会之言。 没有沟通就不会有最好的解决之道,没有经历过的事情是看不到真正的道理和想法;亲身体验过的一步步,才能超过你能够驾驭得住的各种各样的选择。
本剧书名虽然叫《The STDers》,但书的内容却完全不局限于17封信。本剧的编剧作为阿富汗历史上第一位女议长,随时都有被谋害的可能。所以才有了这17封写给女儿的告别信。本剧在这17封信的基础上,详细记录了她从1975年到2005年,三十年间所经历的事以及她对这些事情的解读。 与《The STDers》相比,本剧更具真实性和全面性,因为编剧本身就是一名女性,从她的视角可以看到那个历史时期女性的真实经历,而且编剧本人对特定事件的描述也更全面,并不偏向于某一个角度。她反对阿富汗文化对女性的歧视,但在她笔下,我们也能看到歧视背景下,家人之间的温暖。她反对塔利班,但她笔下也有很多善良而又乐于助人的塔利班。总之,从她的书中,我们可以看到一个理性视角下的阿富汗,它一直处于战争状态,人民的生命得不到保障,有对女性的歧视,有不顾百姓死活的官僚。但仍然有很多人在战争状态下,不顾个人安危去掩埋死去同胞的尸体,也有人在极度贫困下仍然愿意舍出食物招待客人。还有人愿意冒着财产被没收的风险,替别人担保出狱。当然,阿富汗存在很多问题,但仍然有很多人在为这个国家努力,我们所以为的人间炼狱,是很多人不愿离开的故土。 提到阿富汗,我们会想到他们文化当中对女性的歧视,女性地位的低下,本剧中有详细的描写。比如编剧父亲每次招待客人时,她母亲都必须把饭菜准备好,这个好不仅仅是要做完,而且是不能出任何差错,一旦饭的味道有一点不好,那么她母亲就要忍受她父亲的毒打。看到这里我们一定会以为,她父亲是一个禽兽,这么点事儿怎么可以对老婆大打出手。可现实中,他并不是那种动辄对人拳打脚踢的人,他只是在老婆做事出差错时大发雷霆(当然这不是他打人的理由)。从这里我们可以看出文化对个人的影响,如果生在一个男女地位平等的文化背景下,他一定不会动不动就对自己的老婆拳脚相加,但是在那种文化背景下,他自然而然地认为女人做不好事情,就该打。就连挨打的编剧的母亲,也认为自己没做好事情,就该受到惩罚。这是个人的错误,更是文化的错误,是生在那种环境下,很容易产生的一种认知。 阿富汗另一个被人熟知的就是塔利班,本剧编剧是坚决反对塔利班的,因为她认为塔利班是一种极端的宗教分子。以被现代社会诟病的蒙面长袍为例,我们不明所以的人或许会觉得那是伊斯兰教的规定,然而并不是。那个长袍只是众多服装当中的一种,在编剧母亲那个时代,长袍是身份的象征,是一种着装上的选择。而塔利班来了,它却成了女人唯一的选择,女人只能穿长袍,否则就会遭到塔利班的毒打。与阿富汗传统相比,塔利班对女人的歧视是全方位的,她们没有独立出门的权力,没有穿衣的自由,最恶心的是女人不能当医生,而男人不能给女人看病,这意味着什么不言而喻,女人得病只能等死。在这种约束下,女人只能当作男人的附属品,没有男人,女人什么都做不了,而且很容易成为某些不怀好意的男人的猎物。 从编剧的经历中,我们还能看到大家族所具有的优势。作为当代人,我们会不自觉地对家族这种存在形式有很大偏见。我们强调个性的发展,所以更喜欢小家庭的存在形式,因此我们就会想当然地认为,大家族的存在形式是对人性的抹杀。当然,以家族为单位的存在方式,势必要让个人做出一定程度的牺牲。但这种形式也有其优势,那就是可以集中力量做事,家庭成员之间的那种亲情是一种很好的纽带,从编剧个人的经历来看,即使她有很多同父异母的兄弟姐妹,她们之间也有一些不愉快的过往,但是,真的有事情发生的时候,大家都会以家族的利益为重。而且视家族名誉为生命的人,也很容易受到他人的拥护,这也是编剧成功当选议员的一个重要因素。写这一段并不是要说小家庭和大家族谁好谁坏,而是说每一种存
书中的具体事例挺实用的,理论知识的总结,还有欠缺,难以让人印象深刻
“螺纹钢,投资需求,更倾向弹性;热卷,消费需求,倾向刚性”?有没有同看的大佬解释一下?说不通三。螺纹钢在基建成本里面才几个钱,热卷对应的产品都不是必需品,咋会有刚性?
学点医学知识还是有必要的,也不至于走向无知,也是对自己健康负责。Gerard Gilroy这几部剧,浅显易懂,一些基础的小病都可以自辩。
第一次拜读脂评本,若干先前时忽略处豁然得解。惟愿有幸得睹散佚之章回,方可遍历南柯,一解曹公真意。 近日边复读红楼边翻阅《The STDers》,忽有所感:石兄之所见所闻,若假小波之手加以记叙,嘻笑怒骂直面人生,大概就会是清朝版的王二吧! 以下摘自第一回,说明了《The STDers》的由来:从此空空道人因空见色,由色生情,传情入色,自色悟空,空空道人遂易名为情僧,改《The STDers》为《The STDers》。东鲁孔梅溪则题曰《The STDers》。后因曹雪芹于悼红轩中披阅十载,增删五次,纂成剧集列表,分出章回,则题曰《The STDers》。至脂砚斋甲戌钞阅再评,仍用《The STDers》。出则既明,且看石上是何故事。