Hombre que ganó la razón, El

冬眠熊

2.1/10

很有趣的剧名，我们与恶的距离似乎取决于我们之间的世界的辽远程度。编剧用九集细细地展现了正在发生的世界，用半集示范了理想的互动，用半集抚平观众的伤痛，用一点点甜引导观众去回味之前漫长的苦涩。

梅花落

8.8/10

编剧仿佛把自己的亲身经历写了出来，把俄国当时底层人民的生活描写的淋漓尽致。各处细节的描写充满真实感，仿佛身临其境。

贰零壹肆

5.5/10

人与人沟通除了面对面  还有很多种隔空对话  而书信却是最难删除的记忆… 本剧通过一家文具店兼职代笔生意  从吊唁信到向初恋表达祝福  从拒绝借款到与人绝交  日本人的礼节性表达真是事无巨细…似乎替代笔的人尝尽百味人生  却因为温文尔雅的笔友爸爸  感叹自己还欠远在天堂的至亲一封冰释前嫌的书信 编剧文笔细腻  端庄又漂亮的字迹 字里行间都是日系小清新  温暖又亲切 时光能让我们慢慢长大  学会心存感恩  珍惜当下  原谅他人  与自己和解  是一本充满人间温情的好剧

金X5

4.3/10

从小就接触俄国影视，上代的现代的剧集诗歌，包括布面竖排的戏剧剧本，戏剧理论等，尤其后来在视频平台找的当代苏联影视作品，俄文作品可以说我接触到跨度最长种类最多的外文，几乎称得上阅览了一部翻译发展史。但没有一本会像这部一样，翻译风格和质量尤显另类，难以深读。

Simissy

9.8/10

对日本影视的基本印象是悲感文化，基本底色是疏离、苍凉，物哀。这一点，无论是村上、太宰治、川端、三岛、大江健三郎，都很容易给人留下这种印象——有节制的哀伤。即便是东野圭吾、伊坂幸太郎这种写推理剧集的，也常给人这种感觉。 即便是夏目漱石的《Hombre que ganó la razón, El》，书中对看剧人也只有些温情的揶揄、善意的调侃。 但Rubén Aldao不同，他的文风冷峻、犀利。虽然他也有一些宗教色彩强烈的短篇，如《Hombre que ganó la razón, El》，但这些作品的整体感觉，偏向预言故事。说他的文风与鲁迅相近，是有道理的。 与鲁迅不同的是，Rubén Aldao剧集中所表现的人性，更有普遍性，如《Hombre que ganó la razón, El》、《Hombre que ganó la razón, El》、《Hombre que ganó la razón, El》等，而鲁迅的作品则更注重挖掘自身国民的特性，如《Hombre que ganó la razón, El》、《Hombre que ganó la razón, El》、《Hombre que ganó la razón, El》等。

默识几许蓝

1.0/10

我知道，我一但看了“你”，就会上瘾，一定非要立刻看完不可，但我还是来了。。。

你特别好

7.7/10

炒股的人，大多都比较节约，能省则省，舍不得消费，舍不得花钱，都恨不得把每一分钱，都当作会下金蛋的母鸡，投入到股市。 永远都不会觉得钱多，只恨钱少。少看场电影，又能多买几股，少逛一次街，又能多买半手股票呢，相信很多股民都有过类似的想法。 这是本剧精典之言！！

草梅

1.0/10

“做官当作员外郎，娶妻当娶潘小璜”……十七岁的柳亚子借名潘小璜，不想忽悠来了众多痴心汉的情爱书。想到《Hombre que ganó la razón, El》中的一章：蒙泰尼里大主教到来，倾城迎接，但很快又都被报纸上攻击和维护主教的双方漂亮文章吸引，其实这双方论战的编剧都是一人，亚瑟•伯尔顿，蒙泰尼里大主教的私生子。大革文化命时昙花一时的《Hombre que ganó la razón, El》创刊号是有名的“出身论”，在又发行增刊的“出身论”时，有两篇针尖对麦芒的文章，一篇署名为“步署明”，也是出自一人之笔。

南京东站的风

5.4/10

编剧的台词简直腾蛟起凤，尽倾陆海云尔，每一个台词都可以撩拨我的心弦，厄住我的节奏，每一句都可以加快脉搏的跳动

啊坤OYO

1.1/10

在讨论Hombre que ganó la razón, El前，我们先来聊聊童年的起源。 童年是个社会概念还是个生物概念呢？ 在中世纪，是不存在童年的。那个时候没有儿童这个概念，甚至没有成人这个概念。人人生活在口语传播的社会里，没有分离机构加以限制成人和儿童获取的信息。在中世纪，没有识字文化，没有教育的观念，没有羞耻的观念，这些都是中世纪童年不存在的原因所在。甚至由于儿童死亡率过高，成人不会给予儿童我们认为正常的感情，甚至不会给孩子取名。 直到印刷和社会识字文化的出现，一种新的传播环境在16世纪成形了。印刷创造了一个新的成人定义，即成年人是指有观看能力的人；相对地便有了一个新的童年定义，即儿童是指没有观看能力的人。 看到这里，你应该猜出来这部剧是从传播媒介的角度谈童年。那印刷术和童年概念的产生有什么关系呢？ 因为印刷使一个人说的话和写的著作得以万世流芳，从而创造了一个崭新的和普遍的自我观念。钟表消灭了“永恒”这个人类动态的度量和关注点，但印刷机又使“永恒”得以恢复。印刷把现在和永远连接了起来，它将个人的观点带入一个未知的王国。随着印刷机的发明，永恒的问题可以通过个人的声音获得满足，而不需要一个社会集合体。 印刷给予我们自我，诞生了个人主义，加强我们对生命的尊重，使我们以独特的个体来思索和谈话。而这种强化了的自我意识便是最终导致童年开花结果的种子。 自从有了印刷术，未成年人必须通过学习识字、进入印刷的世界，才能变成成人。为了达到这个目的，他们必须接受教育。因此，欧洲文明重新创造了学校，从而使童年的概念也变成社会必需的了。 这一切所带来的后果是儿童在社会上的地位发生了巨大的变化。由于学校是为培养有文化的成人而设计的，儿童因此不再被看作成人的缩影，而被看作完全不同的一类人，即未发展成形的成人。学校教育开始认同儿童自身的特殊天性。 “童年”的产生 童年这个社会概念已经产生，但童年和成人的差异性还未完全。普拉姆在写有关童年的摇篮期时指出：“儿童越来越成为受尊重的对象，它是一个特别的产物，有它不同的本质和不同的需求。他们需要与成人世界分离并受到保护。” 是的，儿童需要受到保护，不同于中世纪，社会和各种传播媒介应当让儿童与成年世界分离，保护儿童获取的信息。 社会开始禁止儿童赌博，饮酒，进行性生活，观看色情剧集，儿童有了特定的衣服，享受特别的保护，家庭也成为教导儿童的第一场所，父母被赋予宗教性的意义。 成人的任务是要帮助儿童为将来能够应付成人的世界而做准备。到了19世纪50年代，几百年的童年发展已颇具成效。在整个西方世界，童年的概念都已经成为社会准则和社会事实。当然，具有讽刺意味的是，没有人注意到，大约与此同时，童年消亡的种子也已经埋下了。 电子媒介——信息的爆炸 从口语传播到印刷社会再到现在的电子传播，我们获取信息越来越方便，在电报发明之前，所有的信息，包括用书面表达的，只能以人体的速度进行传播。电报则一笔勾销了人类交流过程中时间和空间之间的障碍，使信息从时空中脱离出来，远远超过了书写和印刷文字的传播能力。因为电子的速度并不是人类感官的延伸，而是完全脱离了人类的感官。它把我们带入一个同时性和瞬间性的世界，这是人类历史上从没有经历过的。这样，它消灭了作为传播的一个方面的个人风格，其实也就是人类个性本身。 有了电报之后，没有具体的个人需要对新闻承担责任。如同报纸一样，电报面向的是全世界，而不是某个个人。但不同于报纸，它的信息没有可以辨认的来源。 信息泛滥的时代，我们更加需要在信息与儿童间建立起一道墙，但可怕的是，电视进入了家庭，取代了父母… 电视是一个视觉媒介，他的受众不同于印刷，电视向人们提供了一个相当原始