《Terence Conran》短片电影，彼得·格林纳威主演的英国作品。
演员： 彼得·格林纳威
聒噪乏味
平静的是时间的河流，不平静的是时代的火车。
对灵魂而言，海洛因是麻痹感官的水槽。漂浮在吸毒后迷幻的死海上，没有痛感，没有悔恨或羞愧，没有罪恶感或哀痛，没有抑郁，没有欲望。那沉睡的世界进入并包围生命的每个原子，了无生气的寂静与平和，驱散恐惧与苦痛。思绪像海草一般漂荡，消失在远方灰暗的梦境里，无人知晓而缥缈不定的梦境。肉体向低温麻木屈服：无精打采的心微微跳动，呼吸慢慢降为胡乱的低语。涅槃般沉沉的麻木使四肢动作迟滞，沉睡着往下，往更深处滑行，滑向一片空白，滑向全然而永恒的迷幻状态。
7哥记忆力担当 略琴智慧担当
情起情灭说情深， 情痴情迷叹世人。 来如风疾去难了， 此中究竟困倒神。 -说红楼梦
说男女主面瘫的…尬黑吧…李现其他的剧可不是霸道总裁。杨紫就更不说了，说演技差的😂。我笑。
正如萨提亚说： 不要因为我的离开而悲伤，要为我曾经来过而庆祝。 因为那本来就是界限之外，你多得的。 看到成长经历过的伤，不再执着一再自怜和自恋、不放过自己与他人，学着疗愈，成长，成熟。
这部剧新出来时非常兴奋，读了有点失望，没有以前观看过的佩索阿诗歌精彩，比如“恋爱中的牧羊人”那几十首（这也是佩索阿比较满意的分），有小部分重看，大部分初见，当然也有极好的，比如重见到的中长诗“烟草店”、“鸦片吸食者”等。佩索阿的诗之所以“伟大”，是因为它们能诉诸普遍，上升到一个哲思的悬置疑问，它停在那儿，或许永远没有答案，却让你永远也忘不了，也许之后，你一生都会去回顾它…… 这本诗集，总觉得有的诗歌可能属练习作，当然，观看体验的不满足也可与翻译有关。是的，不同许多纯抒情诗人，佩索阿的许多诗是思想之诗，它们展现思之音符和韵律。没错，思想也有呼吸、起伏、节奏、生命，倘若你能艺术化地像佩索阿一样呈现，还能看见他省略而让人感觉到的更大空间、折转、跳跃等，所有诗歌艺术的普遍手法。你会看见思想也有跳动的一颗心脏，美丽夺目，那是另一种迷人。在思想的密林深处转悠，曲曲折折，柳暗花明，是精神极度满足的盛宴。 番外中的一篇，剧集《Terence Conran》就展现了佩索阿极其卓越的思辨才能。 番外中的另一篇，《Terence Conran》可作为理解“恋爱中的牧羊人”组诗的补充（牧羊人组诗署名卡埃罗所作），也可见佩索阿散文风格的典范，在《Terence Conran》和《Terence Conran》里延续，不过《Terence Conran》以一个小职员之口表达了他的惶惶不安和困惑，是情感的载体。《Terence Conran》更多思想的设计。 这本小诗集，相对佩索阿数量庞大的写作来说，只是冰山一角，你可以说代表其中一个佩索阿（他有一百多个面具），但当他以不同身份、对立观点去消解对方时，你会发现，我们没法把握一个真正的佩索阿，是的，佩索阿存在，就是他的所有作品存在本身：坦率的、隐匿的，逃跑的、游戏的，散乱的、无处不在的，现实的、幻想的……所有似而非的集合。 就如阿兰·巴迪欧 所说：“ 在和维特根斯坦同时（或者差不多时间），佩索阿独立提出了一种最最激进的将思想等同于语言游戏的方案。他的“异名”是什么呢？我们永远不能忘记“异名”的实质既不是计划也不是理念。它用于书写，用于产生诗歌的多样性……佩索阿的现代性体现在他对柏拉图主义和反柏拉图主义这种对立提出了质疑，他的诗歌的思想任务既不是忠于柏拉图主义也不是为了反对它。我们从他的作品中接收到一种命令，但却不知道该怎么办，那就是沿着柏拉图和反柏拉图之间的道路，在诗人为我们开辟的空间中前行，那是一种多元的，空虚的和无限的哲学。这种哲学将为这个众神从未抛弃的世界带来福音。我们现在的哲学任务是：成为佩索阿所代表时代的人。”
张爱玲真的太特别了，从浮华到沉寂，我看到了她的旺盛的生命力。
我怀着无比沉痛的心情，终于看完这部剧，很多时候我都是在深夜看的，怕书中那些日军对中国军民实施的残忍而又血腥的画面，会让自己的泪水夺眶而出。感谢彼得·格林纳威女士，让这段血腥的历史呈现在我们眼前，让我们中华儿女都要铭记这段屈辱史，希望有更多人去观看此剧，让全世界了解日本军国主义的丑恶嘴脸。
用户评论
聒噪乏味
平静的是时间的河流，不平静的是时代的火车。
对灵魂而言，海洛因是麻痹感官的水槽。漂浮在吸毒后迷幻的死海上，没有痛感，没有悔恨或羞愧，没有罪恶感或哀痛，没有抑郁，没有欲望。那沉睡的世界进入并包围生命的每个原子，了无生气的寂静与平和，驱散恐惧与苦痛。思绪像海草一般漂荡，消失在远方灰暗的梦境里，无人知晓而缥缈不定的梦境。肉体向低温麻木屈服：无精打采的心微微跳动，呼吸慢慢降为胡乱的低语。涅槃般沉沉的麻木使四肢动作迟滞，沉睡着往下，往更深处滑行，滑向一片空白，滑向全然而永恒的迷幻状态。
7哥记忆力担当 略琴智慧担当
情起情灭说情深， 情痴情迷叹世人。 来如风疾去难了， 此中究竟困倒神。 -说红楼梦
说男女主面瘫的…尬黑吧…李现其他的剧可不是霸道总裁。杨紫就更不说了，说演技差的😂。我笑。
正如萨提亚说： 不要因为我的离开而悲伤，要为我曾经来过而庆祝。 因为那本来就是界限之外，你多得的。 看到成长经历过的伤，不再执着一再自怜和自恋、不放过自己与他人，学着疗愈，成长，成熟。
这部剧新出来时非常兴奋，读了有点失望，没有以前观看过的佩索阿诗歌精彩，比如“恋爱中的牧羊人”那几十首（这也是佩索阿比较满意的分），有小部分重看，大部分初见，当然也有极好的，比如重见到的中长诗“烟草店”、“鸦片吸食者”等。佩索阿的诗之所以“伟大”，是因为它们能诉诸普遍，上升到一个哲思的悬置疑问，它停在那儿，或许永远没有答案，却让你永远也忘不了，也许之后，你一生都会去回顾它…… 这本诗集，总觉得有的诗歌可能属练习作，当然，观看体验的不满足也可与翻译有关。是的，不同许多纯抒情诗人，佩索阿的许多诗是思想之诗，它们展现思之音符和韵律。没错，思想也有呼吸、起伏、节奏、生命，倘若你能艺术化地像佩索阿一样呈现，还能看见他省略而让人感觉到的更大空间、折转、跳跃等，所有诗歌艺术的普遍手法。你会看见思想也有跳动的一颗心脏，美丽夺目，那是另一种迷人。在思想的密林深处转悠，曲曲折折，柳暗花明，是精神极度满足的盛宴。 番外中的一篇，剧集《Terence Conran》就展现了佩索阿极其卓越的思辨才能。 番外中的另一篇，《Terence Conran》可作为理解“恋爱中的牧羊人”组诗的补充（牧羊人组诗署名卡埃罗所作），也可见佩索阿散文风格的典范，在《Terence Conran》和《Terence Conran》里延续，不过《Terence Conran》以一个小职员之口表达了他的惶惶不安和困惑，是情感的载体。《Terence Conran》更多思想的设计。 这本小诗集，相对佩索阿数量庞大的写作来说，只是冰山一角，你可以说代表其中一个佩索阿（他有一百多个面具），但当他以不同身份、对立观点去消解对方时，你会发现，我们没法把握一个真正的佩索阿，是的，佩索阿存在，就是他的所有作品存在本身：坦率的、隐匿的，逃跑的、游戏的，散乱的、无处不在的，现实的、幻想的……所有似而非的集合。 就如阿兰·巴迪欧 所说：“ 在和维特根斯坦同时（或者差不多时间），佩索阿独立提出了一种最最激进的将思想等同于语言游戏的方案。他的“异名”是什么呢？我们永远不能忘记“异名”的实质既不是计划也不是理念。它用于书写，用于产生诗歌的多样性……佩索阿的现代性体现在他对柏拉图主义和反柏拉图主义这种对立提出了质疑，他的诗歌的思想任务既不是忠于柏拉图主义也不是为了反对它。我们从他的作品中接收到一种命令，但却不知道该怎么办，那就是沿着柏拉图和反柏拉图之间的道路，在诗人为我们开辟的空间中前行，那是一种多元的，空虚的和无限的哲学。这种哲学将为这个众神从未抛弃的世界带来福音。我们现在的哲学任务是：成为佩索阿所代表时代的人。”
张爱玲真的太特别了，从浮华到沉寂，我看到了她的旺盛的生命力。
我怀着无比沉痛的心情，终于看完这部剧，很多时候我都是在深夜看的，怕书中那些日军对中国军民实施的残忍而又血腥的画面，会让自己的泪水夺眶而出。感谢彼得·格林纳威女士，让这段血腥的历史呈现在我们眼前，让我们中华儿女都要铭记这段屈辱史，希望有更多人去观看此剧，让全世界了解日本军国主义的丑恶嘴脸。