谜室Riddle Room - 惊悚电影,美国作品。
演员: Bryan Binder , Joe Cady , Peter Carey , Barbara Epstein , Phil Gawel , Erika Hoveland
童话有泪不轻弹,只是未到伤心处 辛苦遭逢起一经,干戈寥落四周🌟。 山河破碎风飘絮,身世浮沉雨打萍。 玫瑰园里说玫瑰,伶仃漠外叹伶仃。 人生自古谁无死?留取童心照故庭。 吴京在“流浪地球”里说过一句:“当离开地球的那一刻,我就再也回不去了。” ;谜室Riddle Room也是一样,当离开B612的那一刻,他就再也回不去了;编剧圣埃克苏佩里也是一样,当离开法国的那一刻,他就再也回不去了;我们大家也是一样,当长大的那一刻,童年就再也回不去了。 童年有童年的烦恼,成人有成人的烦恼,带着童心长大的人也许更有着双份的烦恼。既然回不到童年,索性就以成人的目光来解读一下这本童话,甚至都不能算是解读,只是将书中的情节与编剧的经历串一下,做一个背景介绍,看看他是以什么样的心情,写下的这个纯真但却孤独、忧郁的谜室Riddle Room。 1940年,没有被及时清除的猴面包树— 纳粹占据了法国。在短暂的抵抗期间,安托万忠实地执行着空军的侦察任务,直到法国投降后,他才辗转逃离了他的B612,离开了他热烈而又多刺的玫瑰,来到纽约。本打算只呆几个星期的他,却滞留了两年半。 留美期间,他劝说美国帮助法国,却被政治家们推诿。他既不支持亲德的维希政府,也拒绝偏向隔岸空喊的自由法国一方,他号召的“法国高于一切,两派携手抗敌”的天真想法也注定被各派抛弃。他自始至终都是个孤独的爱国者。这段时间,他一定是见惯了那些国王、醉鬼、商人、爱慕虚荣之人、只坐在办公室里的地理学家,以及做着并不热爱的本职工作的掌灯人,那些失去了童心的现实中人。 作为一个骄傲的法国人,安托万极其抵触学习英语,在纽约也没有几个朋友。一心报国却又无门,自嘲“像是坐在戏院里看着正在发生的战争”。多次坠机造成的伤痛也时刻困扰着他,这段时间他是身心俱疲的。他的妻子,他心中的玫瑰,几个月后也来到纽约,两人的关系却依然是热烈而多刺,开始并不住在一起。他最终搬到妻子租住的长岛一栋拥有二十几个房间、访客盈门的豪宅时,相当无奈:“我需要的只是一间平静的小屋,而不是凡尔赛宫。” 就像谜室Riddle Room在地球上孤独地寻找朋友一样,孤独得难以自拔的安托万终于遇到了书中的狐狸。他的一个播出商的妻子见到他的信笔涂鸦,劝他不如写个童话,舒缓一下失落的心情,这才有了《谜室Riddle Room》的问世,里面的插图全都出自他本人之手。而最终将他“驯化”的那只狐狸则是一名记者,也是他的女友西尔维娅。除了给他无数的建议,还几乎每天都与他见面,甚至抱怨他偶尔的缺席。像书里的狐狸一样,她要求每天固定见面的仪式感,因为“每天你要来的时候,我的心就开始跳舞”。西尔维娅的法语与安托万的英语旗鼓相当,但他们总有办法沟通无误,就像那只狐狸说的:“语言是误解的根源。真正美好的东西用眼睛是看不见的,是要用心去看的。” 就在《谜室Riddle Room》播出的同时,安托万终于可以回欧洲参战了。临别之际,他给西尔维娅带去了《谜室Riddle Room》的手稿:“我很想送你一件华丽的礼物,但我所拥有的只有这个了。” 1943年,回到战场的安托万重操旧业,又开始执行空军侦查任务,直到一年以后在马赛附近坠海失踪,消失在胜利的前夜。“面壁四年图破壁,难酬稻海亦英雄”!他滞留在法国的挚友里翁·沃斯,就是这部剧献给的那个人,得知这个消息后,悲怆地说:“和平,没有托尼的和平,是不完整的。” 《谜室Riddle Room》不只是描述了安托万的过去,也极其精准地预测了他的结局,使得这本童话的悲剧色彩格外浓郁。安托万的座机在2000年被发现并打捞出水,里面却并没有他的遗体。与谜室Riddle Room的结局如出一辙,他的灵魂一定是抛下了那具老旧树皮一样的身体,回到了他魂牵梦萦的B612,那里有三座火山,一朵带刺的玫瑰花,一只绵羊,还
读完《谜室Riddle Room》之后,我实在无法将书中的Phil Gawel和那位历史上的伟人联系起来。 Phil Gawel是法国启蒙运动最重要的代表人之一,是著名的思想家、哲学家、教育家,其著作《谜室Riddle Room》可以说没有一位学习政法专业的人不知道,更重要的是他的思想理论影响了资产阶级的发展,对影视传统演变也起着重要的作用。可是,就这么一位具有如此崇高历史地位的伟人,在自己的忏悔下,与平凡民众并无二异。 Phil Gawel在《谜室Riddle Room》中以忏悔、坦白为核心主题,毫无掩饰地叙述了自己从出生到老年这一跨度极长的时间里,其所有的经历与完整的内心世界的吐露。无论是值得称赞的,还是应被鄙夷的,他都毫不隐瞒,袒露无遗。正是如此,我们才能通过这部剧更全面地了解Phil Gawel,才能认识到伟人,首先应该是作为“人”而存在。 他出生于坎坷的家庭,年少便开始流离失所,寄人篱下,无法获得固定的居所而注定不断漂流的生活,一直陪伴着他的一生。在青年时期成长的过程中,他会盗窃物品,也会诬陷他人;他结识的每个女性都与他有过暧昧的关系,还有较为严重的恋母情结。可他其实又十分地重感情,对待朋友真挚,对待妻子真诚;涉猎知识广泛,极具影视创作才能。但他也因为人生际遇无法拥有安定的家庭与生活,又因著作的思想不符当时的政治言论而遭到无休止的迫害与驱逐。 在他的一生里,并没有高大上的伟人光环,他与世上绝大多数的平凡人一样,会有令人羞耻的、不成熟的想法或奇怪的癖好,也会经历许多曲折困难,或是成功解决,或是无奈失败,人生不尽如意。 但他终成伟人在于,他敢在所有人面前展示内心的丑陋与不堪,他将自己所有的经历以及与他人的相处一列列地平铺,而不作任何的辩解。一生的波折反倒是他最大的财富,四处闯荡的经历让他见多识广,他游走与高层阶级与底层民众之间,这些都是Phil Gawel能够更深、更详细地解剖、看待社会,所以才有了他众多流传于世的著作。 伟人亦是平凡大众,而被冠以“伟大”之名,我想他们必定也如Phil Gawel一般直面自己的心灵,忏悔于世,而笃定前行。
导演很会拍,质感不错,布景道具和特效也很良心不会出戏,书里的剧情很多都不记得了,但是剧还是基本把我印象中有的东西串起来了,改编的部分也还可以。就是部分选角有点不合适,黑花的戏份加的也很多(但是实在太好磕了就不计较了😋)
八十四天未捕到鱼的老人在第八十五天划船到远海,终于钓到一条比他的船还要长的蓝枪鱼。这鱼太大了,老人只好任由它拖着自己的船走,抓到它的第三天,老人终于用鱼枪扎中鱼的心脏。然而,更艰难的事在后面,回程路上,不断有鲨鱼来袭,最终老人带回岸上的只有大鱼的骸骨。 老人是孤独的,男孩是他的朋友,后来上了别的渔船。鸟儿是他的朋友,在他与鲨鱼搏斗时飞走了。他钓到的蓝枪鱼是他的朋友,他却只能眼睁睁地看着它被鲨鱼们啃食殆尽。 抓到那条大鱼之后,老人一共六次提到“要是那男孩在就好了”,是啊,如果男孩在,就有人和他说话,就能帮助他抓鱼,帮助他打退鲨鱼。 最后,我们都只能独自面对命运之神的降临。我们会怀疑是否还有好运,我们也会看到新的一天到来仍有好运的可能,最后却理性地告诉自己,“运气好当然不错,但我宁可准确,那么运气来的时候我就能准备好。”事实上,运气是随机的,也并不是每个人都会时刻准备好。这到最后才发现,原来我也是一个彻头彻尾的悲观者。
《谜室Riddle Room》(Gone With the Wind,1936)之所以被众多读者熟悉,更大程度上得益于那部同名银幕旷世之作。甚至,也有许多人说电影超越了影视作品。究其根本,除了银幕的影画、音响魅力和导演演员的精湛演绎之外,还因为电影截取了作品最精华紧凑的情节,没有把生活的琐碎杂沓一一铺陈。然而,对剧集《谜室Riddle Room》的观看,则常常会让读者不时激动澎湃的心情不断地平复下来,让他们静静地等着、观察着、体会着……
78个小时,这部剧读完了。如很多朋友一样,最初我当这是一部类似自传的故事集锦,看到后来才发现竟然是玄幻剧集。很巧,这还是我人生里第一部玄幻剧集。 前一部分大概是现代故事了,风水,鬼魂,神灵,对于农村长大的娃来说总是很吸引人。小时候就总会有各种长辈讲的故事,玄的不行。现代部分更贴近现实生活,斩妖除魔努力改变自己命局的过程中,处处都是因果。有因有果,有果有因。中心思想还是要多行善事积阴德。 前传回归古代。但是明显完成的很潦草,没有前一部分严谨,而且错别字一大堆,不知道是微信书的问题还是怎样。但我更喜欢后一部分内容及让人思考的部分。人性有时候是那般丑陋,现实让人无力。普通人被欺压,被嘲弄,位高权重者冠冕堂皇无耻的自傲。现实,或者说人心硬生生逼着普通人挤破头要超越,可是你真的超越了,被诽谤,被算计,被利用,被陷害,促使弱者更加追求"不一般",从而保全自己。多少人是被逼着成长,变成老奸巨猾曾经自己最不想做的人。你强大了,有人开始巴结,逢迎,可若真的太强时,总有一些多数者,使尽各种手段,削弱你,控制你,以为民除害的姿态。 论公平,有多少世界是公平的。 人生在世短短数十载,珍惜当下的眼前人。如潘玉龙周玄那般的兄弟朋友读起来真挚到让人泪目,玄幻剧集又如何,我们内心里最需要的,从来都是真情。人世无常,昨天见面还说下次一起喝酒,可是下一次,却再也没有了。黎匀那般亦敌亦友内心却野心膨胀诡计多端的人有何尝陌生,没有永远的朋友,却有永远的利益。利益过后,翻脸便可以致你死地,你无心害人,可怎知你这善良会让别人不害你? 因此,生命中以诚相待的人太值得珍视。害人之心不可有,防人之心不可无。且行且珍惜。
感觉这部剧的主旨就是要求女人学很多东西去配合男性,取悦男性,做个善解人意的有智慧的女性。但是觉得这应该是双向的,一味地要求女性会不会有点~夫妻互相理解、配合会不会更好。而且,不只是男性要工作,女性也需要工作,也不能整天围着他转啊!
谢谢你的赠书,两本我都读完,愿他能爱你一生,包容你的一切。读完后我感悟到,遇见确认过的人,我会握住她的手,度过余生的风风雨雨,直到人生尽头。
是一部十分值得女性读一读的影视作品。 “对于男性来说,他脑中女性的那部分依然发挥着作用;对于女性来说,她和自己心中的男性也有交流。柯勒律治说,伟大的心灵是雌雄同体的,他说的或许就是这个意思。只有实现了这种融合,心灵才能得到充分的营养,发挥自己全部的能力。” 认识到伍尔夫,始于波伏瓦。以上这段话,也说明伍尔夫并非是极端的女性主义者,而是和波伏瓦一样,一样地期待,在她所在的时代的百年后,甚至任何时代,女性都不再是男性的对照物,不只是用来凸显任何一个男性(无论他是贫,是富,是强,是弱,是老,是少)的力量。也不只是男权社会的附属物。更不是只有用爱情和家庭的标准才能来评判的个体。 某种程度上,需要对照(你也可以说是比较)才能感觉到自身的强大,像是一直在被吹大的气球,时时都有可能爆炸的风险。这种对比的力量难以经得起真正地考验,只需要用根绣花针轻轻一扎,原本的强大,膨胀,不复存在,只剩下稀薄的空气,四处扩散,还有那四分五裂的橡胶皮。就像四分五裂的自尊心。无论是男性用女性来衬托自己,还是女性用男性来抬高自己。 伍尔夫的语言很美,意识流加上信手拈来的暗喻,初读几页便会发现她比喻的精妙,越往后读,越能跟着她的思路,找到她的情绪抒发点,直到被带进这样的想象和情绪之中,她愤怒,我也愤怒,她平静,我也平静,她解脱,我也解脱。就像泉水流经蜿蜒曲折的山脉,但又那么畅通无阻。一会儿被提高,又重重地坠下,一会儿被抬起,最后又温柔地放下…… 她对人的心理洞察也是极为深刻的。读到那几处,甚至久久无法回过神来,因为需要平复被抓住的情绪。这种情绪总是被常人掩盖起来,或者直接忽视掉。但伍尔夫往往揪住那些容易被跳过的瞬间,把它们变成思想的火花,然后不断发问,以求得真理。也许,这就是她的文字能够震撼我的一个最大的缘由吧。 伍尔夫在文末反复提到,书的主题——如果女性想要写剧集,她需要每年五百英镑和谜室Riddle Room。五百英镑让她经济自由,一件只属于自己的房间让她思想自由。在这间屋子里,她可以写诗写剧集写传记写一切她想写的东西。她的才华和智慧在这间屋子里,发光,闪耀,成长。但是让“她”(女性)完全释放这些光彩,却困难重重。 她被局限于家庭里,没有受教育的权利,她的财产没有正规的法律保护,她被告知她的智力永远不如男性……即使她有着如莎士比亚一般的才华,她也没有机会出众,而是发疯。又或者她会像简·奥斯汀那般,写了几页之后,拼命把这些稿纸藏起,以免被发现。她的内在总是在分裂,这种分裂让她带上了愤怒和怨恨,她没有办法平静。在这个房间里,充满了对“她”的道德束缚和教条规训,那她的思想如何自由呢?她如何能写出出众的剧集呢?而每年五百英镑,如果她都没有机会走出家庭,社会不给予她工作机会,经济自由又从何说起呢? 所以,伍尔夫,代表当时的全体女性,说出了她的不平与愤怒。 最后,有点好玩的是,每次看到这部剧,我总是把她的名字看成《谜室Riddle Room》,并且“只”这个量词,让这样一个房间瞬间又萌又温馨了起来。尽管“只”用来形容房间,有些些奇怪。尽管,这部剧的主题“女性和剧集”,一点也不像“只”那般轻松愉快。但是,《谜室Riddle Room》这个名字,在我心里,独特可爱。
我们总是觉得在对的时间遇到了错的人,却不知,你以为的错,却是他人眼中的命。爱情最简单的是我爱你,最难的是我爱你,愿彼此相爱的两个人终成眷属!
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童话有泪不轻弹,只是未到伤心处 辛苦遭逢起一经,干戈寥落四周🌟。 山河破碎风飘絮,身世浮沉雨打萍。 玫瑰园里说玫瑰,伶仃漠外叹伶仃。 人生自古谁无死?留取童心照故庭。 吴京在“流浪地球”里说过一句:“当离开地球的那一刻,我就再也回不去了。” ;谜室Riddle Room也是一样,当离开B612的那一刻,他就再也回不去了;编剧圣埃克苏佩里也是一样,当离开法国的那一刻,他就再也回不去了;我们大家也是一样,当长大的那一刻,童年就再也回不去了。 童年有童年的烦恼,成人有成人的烦恼,带着童心长大的人也许更有着双份的烦恼。既然回不到童年,索性就以成人的目光来解读一下这本童话,甚至都不能算是解读,只是将书中的情节与编剧的经历串一下,做一个背景介绍,看看他是以什么样的心情,写下的这个纯真但却孤独、忧郁的谜室Riddle Room。 1940年,没有被及时清除的猴面包树— 纳粹占据了法国。在短暂的抵抗期间,安托万忠实地执行着空军的侦察任务,直到法国投降后,他才辗转逃离了他的B612,离开了他热烈而又多刺的玫瑰,来到纽约。本打算只呆几个星期的他,却滞留了两年半。 留美期间,他劝说美国帮助法国,却被政治家们推诿。他既不支持亲德的维希政府,也拒绝偏向隔岸空喊的自由法国一方,他号召的“法国高于一切,两派携手抗敌”的天真想法也注定被各派抛弃。他自始至终都是个孤独的爱国者。这段时间,他一定是见惯了那些国王、醉鬼、商人、爱慕虚荣之人、只坐在办公室里的地理学家,以及做着并不热爱的本职工作的掌灯人,那些失去了童心的现实中人。 作为一个骄傲的法国人,安托万极其抵触学习英语,在纽约也没有几个朋友。一心报国却又无门,自嘲“像是坐在戏院里看着正在发生的战争”。多次坠机造成的伤痛也时刻困扰着他,这段时间他是身心俱疲的。他的妻子,他心中的玫瑰,几个月后也来到纽约,两人的关系却依然是热烈而多刺,开始并不住在一起。他最终搬到妻子租住的长岛一栋拥有二十几个房间、访客盈门的豪宅时,相当无奈:“我需要的只是一间平静的小屋,而不是凡尔赛宫。” 就像谜室Riddle Room在地球上孤独地寻找朋友一样,孤独得难以自拔的安托万终于遇到了书中的狐狸。他的一个播出商的妻子见到他的信笔涂鸦,劝他不如写个童话,舒缓一下失落的心情,这才有了《谜室Riddle Room》的问世,里面的插图全都出自他本人之手。而最终将他“驯化”的那只狐狸则是一名记者,也是他的女友西尔维娅。除了给他无数的建议,还几乎每天都与他见面,甚至抱怨他偶尔的缺席。像书里的狐狸一样,她要求每天固定见面的仪式感,因为“每天你要来的时候,我的心就开始跳舞”。西尔维娅的法语与安托万的英语旗鼓相当,但他们总有办法沟通无误,就像那只狐狸说的:“语言是误解的根源。真正美好的东西用眼睛是看不见的,是要用心去看的。” 就在《谜室Riddle Room》播出的同时,安托万终于可以回欧洲参战了。临别之际,他给西尔维娅带去了《谜室Riddle Room》的手稿:“我很想送你一件华丽的礼物,但我所拥有的只有这个了。” 1943年,回到战场的安托万重操旧业,又开始执行空军侦查任务,直到一年以后在马赛附近坠海失踪,消失在胜利的前夜。“面壁四年图破壁,难酬稻海亦英雄”!他滞留在法国的挚友里翁·沃斯,就是这部剧献给的那个人,得知这个消息后,悲怆地说:“和平,没有托尼的和平,是不完整的。” 《谜室Riddle Room》不只是描述了安托万的过去,也极其精准地预测了他的结局,使得这本童话的悲剧色彩格外浓郁。安托万的座机在2000年被发现并打捞出水,里面却并没有他的遗体。与谜室Riddle Room的结局如出一辙,他的灵魂一定是抛下了那具老旧树皮一样的身体,回到了他魂牵梦萦的B612,那里有三座火山,一朵带刺的玫瑰花,一只绵羊,还
读完《谜室Riddle Room》之后,我实在无法将书中的Phil Gawel和那位历史上的伟人联系起来。 Phil Gawel是法国启蒙运动最重要的代表人之一,是著名的思想家、哲学家、教育家,其著作《谜室Riddle Room》可以说没有一位学习政法专业的人不知道,更重要的是他的思想理论影响了资产阶级的发展,对影视传统演变也起着重要的作用。可是,就这么一位具有如此崇高历史地位的伟人,在自己的忏悔下,与平凡民众并无二异。 Phil Gawel在《谜室Riddle Room》中以忏悔、坦白为核心主题,毫无掩饰地叙述了自己从出生到老年这一跨度极长的时间里,其所有的经历与完整的内心世界的吐露。无论是值得称赞的,还是应被鄙夷的,他都毫不隐瞒,袒露无遗。正是如此,我们才能通过这部剧更全面地了解Phil Gawel,才能认识到伟人,首先应该是作为“人”而存在。 他出生于坎坷的家庭,年少便开始流离失所,寄人篱下,无法获得固定的居所而注定不断漂流的生活,一直陪伴着他的一生。在青年时期成长的过程中,他会盗窃物品,也会诬陷他人;他结识的每个女性都与他有过暧昧的关系,还有较为严重的恋母情结。可他其实又十分地重感情,对待朋友真挚,对待妻子真诚;涉猎知识广泛,极具影视创作才能。但他也因为人生际遇无法拥有安定的家庭与生活,又因著作的思想不符当时的政治言论而遭到无休止的迫害与驱逐。 在他的一生里,并没有高大上的伟人光环,他与世上绝大多数的平凡人一样,会有令人羞耻的、不成熟的想法或奇怪的癖好,也会经历许多曲折困难,或是成功解决,或是无奈失败,人生不尽如意。 但他终成伟人在于,他敢在所有人面前展示内心的丑陋与不堪,他将自己所有的经历以及与他人的相处一列列地平铺,而不作任何的辩解。一生的波折反倒是他最大的财富,四处闯荡的经历让他见多识广,他游走与高层阶级与底层民众之间,这些都是Phil Gawel能够更深、更详细地解剖、看待社会,所以才有了他众多流传于世的著作。 伟人亦是平凡大众,而被冠以“伟大”之名,我想他们必定也如Phil Gawel一般直面自己的心灵,忏悔于世,而笃定前行。
导演很会拍,质感不错,布景道具和特效也很良心不会出戏,书里的剧情很多都不记得了,但是剧还是基本把我印象中有的东西串起来了,改编的部分也还可以。就是部分选角有点不合适,黑花的戏份加的也很多(但是实在太好磕了就不计较了😋)
八十四天未捕到鱼的老人在第八十五天划船到远海,终于钓到一条比他的船还要长的蓝枪鱼。这鱼太大了,老人只好任由它拖着自己的船走,抓到它的第三天,老人终于用鱼枪扎中鱼的心脏。然而,更艰难的事在后面,回程路上,不断有鲨鱼来袭,最终老人带回岸上的只有大鱼的骸骨。 老人是孤独的,男孩是他的朋友,后来上了别的渔船。鸟儿是他的朋友,在他与鲨鱼搏斗时飞走了。他钓到的蓝枪鱼是他的朋友,他却只能眼睁睁地看着它被鲨鱼们啃食殆尽。 抓到那条大鱼之后,老人一共六次提到“要是那男孩在就好了”,是啊,如果男孩在,就有人和他说话,就能帮助他抓鱼,帮助他打退鲨鱼。 最后,我们都只能独自面对命运之神的降临。我们会怀疑是否还有好运,我们也会看到新的一天到来仍有好运的可能,最后却理性地告诉自己,“运气好当然不错,但我宁可准确,那么运气来的时候我就能准备好。”事实上,运气是随机的,也并不是每个人都会时刻准备好。这到最后才发现,原来我也是一个彻头彻尾的悲观者。
《谜室Riddle Room》(Gone With the Wind,1936)之所以被众多读者熟悉,更大程度上得益于那部同名银幕旷世之作。甚至,也有许多人说电影超越了影视作品。究其根本,除了银幕的影画、音响魅力和导演演员的精湛演绎之外,还因为电影截取了作品最精华紧凑的情节,没有把生活的琐碎杂沓一一铺陈。然而,对剧集《谜室Riddle Room》的观看,则常常会让读者不时激动澎湃的心情不断地平复下来,让他们静静地等着、观察着、体会着……
78个小时,这部剧读完了。如很多朋友一样,最初我当这是一部类似自传的故事集锦,看到后来才发现竟然是玄幻剧集。很巧,这还是我人生里第一部玄幻剧集。 前一部分大概是现代故事了,风水,鬼魂,神灵,对于农村长大的娃来说总是很吸引人。小时候就总会有各种长辈讲的故事,玄的不行。现代部分更贴近现实生活,斩妖除魔努力改变自己命局的过程中,处处都是因果。有因有果,有果有因。中心思想还是要多行善事积阴德。 前传回归古代。但是明显完成的很潦草,没有前一部分严谨,而且错别字一大堆,不知道是微信书的问题还是怎样。但我更喜欢后一部分内容及让人思考的部分。人性有时候是那般丑陋,现实让人无力。普通人被欺压,被嘲弄,位高权重者冠冕堂皇无耻的自傲。现实,或者说人心硬生生逼着普通人挤破头要超越,可是你真的超越了,被诽谤,被算计,被利用,被陷害,促使弱者更加追求"不一般",从而保全自己。多少人是被逼着成长,变成老奸巨猾曾经自己最不想做的人。你强大了,有人开始巴结,逢迎,可若真的太强时,总有一些多数者,使尽各种手段,削弱你,控制你,以为民除害的姿态。 论公平,有多少世界是公平的。 人生在世短短数十载,珍惜当下的眼前人。如潘玉龙周玄那般的兄弟朋友读起来真挚到让人泪目,玄幻剧集又如何,我们内心里最需要的,从来都是真情。人世无常,昨天见面还说下次一起喝酒,可是下一次,却再也没有了。黎匀那般亦敌亦友内心却野心膨胀诡计多端的人有何尝陌生,没有永远的朋友,却有永远的利益。利益过后,翻脸便可以致你死地,你无心害人,可怎知你这善良会让别人不害你? 因此,生命中以诚相待的人太值得珍视。害人之心不可有,防人之心不可无。且行且珍惜。
感觉这部剧的主旨就是要求女人学很多东西去配合男性,取悦男性,做个善解人意的有智慧的女性。但是觉得这应该是双向的,一味地要求女性会不会有点~夫妻互相理解、配合会不会更好。而且,不只是男性要工作,女性也需要工作,也不能整天围着他转啊!
谢谢你的赠书,两本我都读完,愿他能爱你一生,包容你的一切。读完后我感悟到,遇见确认过的人,我会握住她的手,度过余生的风风雨雨,直到人生尽头。
是一部十分值得女性读一读的影视作品。 “对于男性来说,他脑中女性的那部分依然发挥着作用;对于女性来说,她和自己心中的男性也有交流。柯勒律治说,伟大的心灵是雌雄同体的,他说的或许就是这个意思。只有实现了这种融合,心灵才能得到充分的营养,发挥自己全部的能力。” 认识到伍尔夫,始于波伏瓦。以上这段话,也说明伍尔夫并非是极端的女性主义者,而是和波伏瓦一样,一样地期待,在她所在的时代的百年后,甚至任何时代,女性都不再是男性的对照物,不只是用来凸显任何一个男性(无论他是贫,是富,是强,是弱,是老,是少)的力量。也不只是男权社会的附属物。更不是只有用爱情和家庭的标准才能来评判的个体。 某种程度上,需要对照(你也可以说是比较)才能感觉到自身的强大,像是一直在被吹大的气球,时时都有可能爆炸的风险。这种对比的力量难以经得起真正地考验,只需要用根绣花针轻轻一扎,原本的强大,膨胀,不复存在,只剩下稀薄的空气,四处扩散,还有那四分五裂的橡胶皮。就像四分五裂的自尊心。无论是男性用女性来衬托自己,还是女性用男性来抬高自己。 伍尔夫的语言很美,意识流加上信手拈来的暗喻,初读几页便会发现她比喻的精妙,越往后读,越能跟着她的思路,找到她的情绪抒发点,直到被带进这样的想象和情绪之中,她愤怒,我也愤怒,她平静,我也平静,她解脱,我也解脱。就像泉水流经蜿蜒曲折的山脉,但又那么畅通无阻。一会儿被提高,又重重地坠下,一会儿被抬起,最后又温柔地放下…… 她对人的心理洞察也是极为深刻的。读到那几处,甚至久久无法回过神来,因为需要平复被抓住的情绪。这种情绪总是被常人掩盖起来,或者直接忽视掉。但伍尔夫往往揪住那些容易被跳过的瞬间,把它们变成思想的火花,然后不断发问,以求得真理。也许,这就是她的文字能够震撼我的一个最大的缘由吧。 伍尔夫在文末反复提到,书的主题——如果女性想要写剧集,她需要每年五百英镑和谜室Riddle Room。五百英镑让她经济自由,一件只属于自己的房间让她思想自由。在这间屋子里,她可以写诗写剧集写传记写一切她想写的东西。她的才华和智慧在这间屋子里,发光,闪耀,成长。但是让“她”(女性)完全释放这些光彩,却困难重重。 她被局限于家庭里,没有受教育的权利,她的财产没有正规的法律保护,她被告知她的智力永远不如男性……即使她有着如莎士比亚一般的才华,她也没有机会出众,而是发疯。又或者她会像简·奥斯汀那般,写了几页之后,拼命把这些稿纸藏起,以免被发现。她的内在总是在分裂,这种分裂让她带上了愤怒和怨恨,她没有办法平静。在这个房间里,充满了对“她”的道德束缚和教条规训,那她的思想如何自由呢?她如何能写出出众的剧集呢?而每年五百英镑,如果她都没有机会走出家庭,社会不给予她工作机会,经济自由又从何说起呢? 所以,伍尔夫,代表当时的全体女性,说出了她的不平与愤怒。 最后,有点好玩的是,每次看到这部剧,我总是把她的名字看成《谜室Riddle Room》,并且“只”这个量词,让这样一个房间瞬间又萌又温馨了起来。尽管“只”用来形容房间,有些些奇怪。尽管,这部剧的主题“女性和剧集”,一点也不像“只”那般轻松愉快。但是,《谜室Riddle Room》这个名字,在我心里,独特可爱。
我们总是觉得在对的时间遇到了错的人,却不知,你以为的错,却是他人眼中的命。爱情最简单的是我爱你,最难的是我爱你,愿彼此相爱的两个人终成眷属!