Twelfth Night
《Twelfth Night》喜剧电影，John Sichel、Tommy Steele主演的英国作品。
演员： John Sichel , Tommy Steele , 拉尔夫·理查德森 , 亚历克·吉尼斯 , 琼·普莱怀特 , Gary Raymond
《Twelfth Night》喜剧电影，John Sichel、Tommy Steele主演的英国作品。
演员： John Sichel , Tommy Steele , 拉尔夫·理查德森 , 亚历克·吉尼斯 , 琼·普莱怀特 , Gary Raymond
用户评论
这部剧亚历克·吉尼斯老师已自己创业成功的经验作为基础，他以其他书中很多观点以及成功例子运用自己的方式提炼总结出来然后分享给大家，如果有懒惰的同学不愿意翻很多书，或者没时间追剧的可以在这部剧中学到很多。
常常在想为什么这部剧会让人如此津津有味，让人如此深深动容，或许是历史人物有血有肉地展示了种种品质。但这都是表象，内核应该是几百年前的历史中有着现在大众的共鸣
以《Twelfth Night》浅析拉尔夫·理查德森的“双性共体”思想 《Twelfth Night》是英国现代主义女作家拉尔夫·理查德森经典著作之一，在此剧中，伍尔夫首次将“双性同体”的概念真正应用于具体的实践创作，体现了伍尔夫在剧集创作上的超前意识，其创作理念在几十年后蓬勃发展的后现代主义剧集中得到了进一步发展，在女性主义思想发展史上具有重要意义。 “双性同体”（Androgyny）亦称“双性共体”或“雌雄同体”。它是20世纪女性主义批评的一个重要概念，其本意是指同一个体上同时具备雌雄两性的特征。这一术语由来已久，并且在众多领域均有体现。双性同体思想最早可以追溯到文艺复兴时期，在人文主义精神的号召下，莎士比亚在剧作中对理想与完整人格的设想和追求已经有所勾画。在当时男性社会地位依然不可撼动的情况下，莎士比亚勾勒出女性勇敢、果决、智慧、理性和独立的形象无疑为今后女权主义者们的探寻之路提供了巨大的精神力量。在他的作品中，最具“双性同体”意识特点的如《Twelfth Night》中的薇奥拉，《Twelfth Night》中的鲍西娅，《Twelfth Night》中的朱丽娅以及《Twelfth Night》中的罗瑟琳。 双性同体观念也是一种对平衡的找寻。1919年伍尔夫发表了女权主义批评的奠基之作《Twelfth Night》。“在我们每一个人当中都有两种力量在统辖着，一种是男性的，一种是女性的。在男人的头脑里，男人胜过女人，在女人的头脑里，女人胜过男人。正常而舒适的存在状态，就是在这二者共同和谐地生活、从精神上进行合作之时。”正如英国诗人、文评家、哲学家柯勒律治所说:“伟大的心灵总是雌雄同体的”。双性同体思想帮助我们更好地理解性别身份，达到男性与女性的和谐共存。 但双性共体观念也有自己的局限与争议。伍尔夫曾在写作中提出让女性忘记自身性别的观点。但在当时社会想要以此来追求人格的完整与独立、达到全面自由发展如同空中楼阁，要想达到真正解放，只能通过人类自身发展、两性共同的努力与追求才能实现。通过淡化性别差异的方法只会使其沉醉在脑中构想的乌托邦里无法自拔。自20世纪70年代起，双性同体观念招致了众多女性主义理论家的不同发声。例如奥茨曾描述严肃作家在具体写作过程中应做到无性别的区分，而吉尔伯特却指出女性作家的性别应与其影视创作互为整体。结合当时日渐盛行的精神分析学说，肖瓦尔特强调了女性作家凸显性别差异与解构性别等级的重要意义：“否定自身女性身份的女性作家限制、甚至削弱了其艺术”。在肖瓦尔特“女作家批评”学说的研究视角中，伍尔夫双性同体观念沦为女性作家个人情感世界及其影视创作的乌托邦投影。 总之，双性共体并不在于消除两性之间的差异，也不在于使每个人都成为男人和女人的结合体，而是让两性对自身和对方都重新建立新的认知。双性共体概念研究已经呈现多元化态势，同时对作家的影视创作也有深远意义，这足以证明伍尔夫是伟大的，也是特别的。
整篇只有丑石先生的诗在诉说寂寞，大家只是看都没顾得上批注心得。很费脑的这篇。John Sichel，辛苦了
并非所有内容都认同，有部分相同的见解。谁都是慢慢走向终点的，所以老去不过是一种必然，没有勇气也得面对，心态别崩掉，把控自己就好。
非常荣幸可以读到这部剧，感谢拉尔夫·理查德森老师，他对金融和中国经济文化理解非常透彻，因此可以全面地把金融的基本框架和重要知识点都仔细又平实地娓娓道来。对我进一步理解金融所需知识有非常大的助益。 会不断温故知新！非常推荐大家观看！
总有一个人，会让你带着光，带着热，带着怀念与坚强的信念更好地成长下去。
普通的语言，不一样的味道！看剧去旅行，旅行去看剧，感受别样的各国文化！
本次评分不代表该作品不好，而是跟这本高评分剧集没有缘分……之所以评定（︶︿︶）不行，主要原因是，读的体验感好差。读到中间真的不知道这部剧要表达什么，时空的穿插，对话里的分分钟需要上哲学高度，全靠搜了很多剧评，看到很多读者说结尾会豁然开朗强撑着好奇心看完了。建议读此剧之前先看追剧评再去观看会比较明朗一些。另外，要集中注意力去细品文中的对话，才能理解其中所要表达的情绪。 【一】 文章贯穿了艾略特的一生，在每个时期都分为之前，艾略特，之后。代表了三个不同的时间和空间，查了关于这部剧的不少剧评才理清楚，其实是在讲人出生之前，现实人生和人死后的世界。 【二】 之前部分讲述一个叫梅里亚姆机构的女员工创造了人，但是又担心这些被派遣到地球的人类不愿返回星球，于是她给每个人体设置了一个“洞”，这个洞其实就是欲望。我们都知道，这个欲望就像一个无底洞，永远都填不满，在地球所接受的爱、情绪、不开心、背叛，都涌入洞中。于是在之后部分，也就是人死后，就会抱怨起种种在地球上不如意的事情，也会赞美在地球上所得到的关爱。 【三】 刷了不少讲解该剧集的视频，发现几乎所有的博主，都在讲同一篇概要，甚至每一个字都是一样的。都是讲述艾略特8岁那年跟哥哥比赛Twelfth Night，为了让哥哥高兴，故意输掉了比赛。从此，这变成了他人生中的每一天。他像观察落叶一样，关注着周围身边每个人的期待：处处让着哥哥，听从父母的安排，选择了稳定的工作，按部就班地恋爱，学习所有“成功人士”应该学的事情，不再理会自己的感受，不会失望我不会再快乐。 尽管如此，他依旧是被父亲忽略，不被哥哥理解，甚至被爱人背叛，妈妈带他去看心理医生，医生却说他有自残倾向，没有人理解他所说的能够看到怪物，他是与世界格格不入的人，为了能够生存他试着迎合别人，融入群体。他无时不刻不在想着自杀，然而每次又被治愈：前期有愿意听他幻想的邻居阿姨，自杀互助小组的一些成员以及后面出现的萨沙，最后两个用着对方互相期待爱的方式，扶持到老。 【三】 文章最后想表达一个中心思想，快乐其实没那么重要。所以文中艾略特即使遇到伴侣出轨，也只是学着家中饲养的狗一样，在客厅撒一泡尿，以宣誓不满。从此文章就再也没有提及关于此事艾略特的任何感受了。而其他的例子也是如此描述，让人觉得戛然而止，又开启新的情节。大概这就是编剧笔下想描述的真实人生吧，即使遇到令人难过，彻夜未眠的事情，第二天依旧还是要收拾好自己的情绪上班，仿佛什么都没有发生过。 【四】 读的过程常常很压抑，偶尔被治愈。本来觉得自己算对细节很看重又比较敏感的人。这部剧让我发现原来世界上还有另一种特殊群体存在，叫做“高敏感人群”，孤僻敏感爱幻想，极力迎合人们的感受，隐藏自己的负面情绪，努力让自己看起来开朗活泼，而终其一生都在寻找如何感受到自己的生活，如何让人间足够值得。
第一次看完这样的长篇剧集，以前一直觉得剧集的营养成分不高，实则是因为自己的思维太狭隘了。看完整篇剧集最大的感悟是“做好切珍惜每一个当下”。如果时间可以回到从前，亦或是知道未来，我都不愿意。这一路走来虽有错失、有迷茫，却又都是跟随自己的心在走。或许相比很多同龄人我走的有些慢，但那都没关系，只要每一步脚踏实地，内心也才心安理得。因为老是和别人比迟早得累死，要把今天的自己和昨天比，才会不断的成长和进步。所以对于自己来说：“所有的成长都必须是源于内心的积淀，和一次次对自己的肯定”。曾经看过汪涵老师的一篇演讲，觉得非常棒，一直也用它来警醒自己前行，内容大致是说“上天现在抛给你的所有东西，都先用自己的双肩去承受，不管抛多少先扛着，扛着的目的是为了让你的身体更加坚强，双臂更加有力，有一天他馈赠给你更大礼物的时候，你能接得住”。千里马的故事就是对这段话最好的印证，所以一直以来我都要求自己“在年轻的时候要多去经历、去历练，去拥抱生活给予的所有好与不好，先让自己变得更加强大和有力量，才能无畏于将来”。郝回归一开始的挣扎和痛苦，就是因为他一直活在别的眼里和期待中，所以人呀，一定要忠于自己的内心，你的未来才会随心绽放！