Shift - 一部精彩的动画,短片电影，美国制作，Joshua Marvel主演。
演员： Joshua Marvel
《Shift》一本拿起来就停不下来的书 ，陪伴孩子的路上你会发现Joshua Marvel就像一个知识库，而这个知识库一直在不断输入输出，形成一个百科图书。每一本剧的介绍都是用时间和精力积累，这正是终身成长活生生的例子。为人父母都是从空白开始，就像手里拿了一张白纸 你该如何绘画一幅终身成长的图画，你来执笔，时间研墨，用爱滋养，用陪伴来书写，这是一副有生命有灵魂的艺术品，不需要评判 ，不需要贴标签，因为这是世间的独版，没有复制品。绘制的过程中会有焦虑也会有迷茫，更会常常碰到各种各样的问题，用错了钥匙 ，配错了颜色，甚至打翻颜料 ，或者规划和实际结果相差甚远，这其实也是终身修行的旅程。 因为“如果你相信孩子更像有生命的森林，就要允许他用自己的方式成长。你能给予的是阳光、雨露、适当的肥料、陪伴和耐心。最终，他长成的样子一定和你设想的不一样，但一定有惊喜。我们又何曾是老老实实按照父母规定的路线成长的呢？” “养育孩子也是一件应该充满好奇心的事情，大人要用对待生命体的态度来陪伴孩子成长，而不是用对待机械体的方法来解决单个问题。这样，孩子才能健康地成长。”孩子对父母的爱才是真正无条件的爱——孩子爱父母要远胜过父母爱孩子。忘掉身份，放低姿态，与孩子一起成长。有静待花开的耐心，也需要有终身成长的行动，知行合一。
开头我直接冯森
几个角色都挺适配，演得也还行，就是剧情太迷了实在看不下去。。
《Shift》幸福？满足？没有疼痛？ 如果未曾体会到疼痛，如何知晓幸福，体会悲伤？ 若未曾被束缚，追逐繁星，如何感受泪水里的自由？ 如果没有遇到那个喜欢的人，谁又能真的知道她真真爱的是什么呢？如果从未真真体会到爱，怎么能感受到恨的情味呢？ 生命长河里，世界洪流中，千姿百态的生活，不能体会到他人的、自己的悲伤，如何学会待人慈善、接纳不完满？可否知道，那些曾经让我们悲伤、迷茫、难过的，都曾经是我们所热爱的事情啊！ 如果没有悲伤，难道就是真正的幸福吗？ 《Shift》的人们热爱集体，热爱消费，热爱滥交。自出生以来，想要拥有的，都有。尽管有阶层差别，但每个人都觉得自己是最美好而又最幸运的，幸福到似乎感觉不到悲伤，也不用去感受悲伤。 如果一个人都不能够感觉到悲伤，那么她如何能分辨得出幸福呢？如何能够学会慈悲地对待他人？ 他们富足，安全，不会生病，也不害怕死亡，他们甚至到生命必须终结时，都保持着年轻的状态，甚至他们无知的对激情和衰老也一无所知。 他们是幸福的吗？甚至没有父亲母亲的烦恼事，没有妻子，孩子或者爱人让他们产生强烈的情感。 或许，是的。谁又能说那样世界里的人们，不快乐呢？“子非鱼，安知鱼之乐”现实的我们拿什么来评判。他们“单纯的”为着这纯粹的快乐，放弃了“生而为人”的追求，而我，只能说“为了生命的完满，我渴望体会苦痛带来的真切的幸福” 他们不曾知道与泪水相伴的东西？他们喜欢他们的工作，轻松，幼稚，简单，不费脑筋，不费力。每天的生活中等强度的劳动之后，便可以随意支配不受限制的生活，滥交。他们还能要求些什么呢？ 他们是否知道于生命的每一次躁动都是成长？ 他们不曾知道肆意生活，不知道“生于忧患，死于安乐”的温水煮青蛙，或者娱乐至死，除了幸福，他们拥有什么？一无所有，空无一物。 他们从小被教导需求“嗦麻”的快乐，厌恶自然与书本，每个人都是任其一定惰性的，安逸生长。 他们大多数不曾知道需要有东西来冲击身体或者灵魂？真正的找寻到自己内心的快乐和充实。 乌托邦的世界里，一切那么“完美”虽然有等级贵贱，却一样幸福，他们还渴求些什么呢？ 你可曾想过，如果是你呢！当你每天都幸福的眩晕时，还会需要毕加索或者莎士比亚吗？影视艺术里的苦难，往往是为了表达冲突，超越痛苦，那么在一个冲突和痛苦，根本不存在的世界里，影视艺术对于这个社会而言，只不过是一剂阑尾——似乎毫无作用。 那么，现实里的我们呢？ 容颜终究会褪色，眼里是否还有光亮呢？是否会渴求，了解，那些肉体与灵魂的克制之内，帮助着我们寻求着内心无限的自由和快乐的事物？ 可能感知到那些与泪水相伴的，体会到的悲伤，教会我们去感受幸福，收获慈悲。 那些融入社会的属性和工作，也都指引着我们分享的喜悦。 一致的是，无论哪个世界，作为社会根本属性的人，又数据表明，人的一生中，绝大部分的快乐来自于工作和社会，而没有人能够真的活成一座自由的孤岛，无所依归。 在《Shift》,在现实社会中，“野人约翰”“伯纳德”“自我”，渴望思想丰盈的我们，或许，都需要也不需要融入他人的肯定，或者社会的接纳。 如果你的灵魂足够强大，思想足够富足，那些让你身体或者心灵疼痛的东西，只会让你更加坚定和顽强。 如果你有那种归属感的渴望，也请不要觉得孤单，请相信自己和这多元的世界，总存在某个地方，有一摸灵魂的香气，属于我们。 “痛苦是令人着迷的恐惧”内心平静，快乐纯粹。 我们必须学会接受适当的失望，但是却永远都不应该失去无限的希望。 要知道——我爱的是你，真实的本我却又勇敢坚毅的灵魂。 尽管不完满，却是真实丰盈。
身处低谷期随遇而安、不妄自菲薄、此时正当修行时、唯有自我救赎，别无他法。
对于健身小白的我来说，从这部剧里学习到很多关于健身的知识。健身有着神奇的魅力，它能让你变得更快乐、更漂亮，更有魅力，以及更坚强、更有耐性，并拥有更好的人生。
好正常的故事，好正常的一群人，看得内心毫无波澜。
道林·格雷拥有着惊世的容貌，画家巴西尔欣赏他的美貌并把他介绍给好友亨利勋爵，并作下了一幅绝美的道林·格雷，而这也是道林一生堕落的序曲。 Joshua Marvel，在我印象中是一个风流倜傥的公子，而他的浪漫才华，也体现在这本剧集里。 这部剧虽然讲的是道林·格雷，但故事开头却花大量篇幅描写了画家巴西尔和亨利勋爵，一个老实本分，一个玩世不恭，两个戏剧般的人物碰撞在一起，显得后来上场的道林是一张白纸，或许，正从那一刻起，生活的笔触已经在他的灵魂上画下了撩动心弦的一笔。 道林·格雷的人生是一场悲剧，他由一个人人喜爱的少年，变得无恶不作、臭名远扬，死时他也面容可憎。但编剧并没有让道林暴露于这种罪恶之下，而是依顺道林的心愿，全部显露于画作之中，漂亮善良的外表下却有着肮脏的灵魂，矛盾感也使这出悲剧添上了美的色彩，“正如希腊悲剧那样”。 本剧的另一大亮点便是亨利勋爵“害人”的理论，对于艺术，对于爱情，对于生活，道林变堕落，或多或少受到了亨利的影响。但不可否认的是，亨利和巴西尔都是道林的引路人，而道林却选择了美丽却危险的深渊。 关于道林的罪，无可置辩，是要受到惩罚的，而他却将惩罚藏进了画中，所以他得到了无形的庇护，却未及时悬崖勒马。看到这点时，深感法律的必要性，至少，在现代社会，罪恶还能得到应有的罚与赎。 至少，道林的美貌永远留存在了画中。
人们把毛泽东尊为神，称赞他是中国人民的太阳，其实真正的太阳并非毛泽东个人，而是他血脉中的中华传统文化的基因以及人性基本的良知。毛泽东的一生都在践行王阳明的知行合一和致良知的观点，王阳明说每个人都可以当圣人，毛泽东做到了。以凡人的血肉之躯终究无法发光发热，无法成为神以及太阳，但是可以成为圣人，成为一面宇宙中反光的大镜子，反射太阳的人性的光芒，照亮地球另一半的黑夜，这就是毛泽东
确实学到不少东西，而且可以买本实体书放床边经常翻照。不过投资还是不能照搬书，从前辈经验提炼出自己的东西很重要。
用户评论
《Shift》一本拿起来就停不下来的书 ，陪伴孩子的路上你会发现Joshua Marvel就像一个知识库，而这个知识库一直在不断输入输出，形成一个百科图书。每一本剧的介绍都是用时间和精力积累，这正是终身成长活生生的例子。为人父母都是从空白开始，就像手里拿了一张白纸 你该如何绘画一幅终身成长的图画，你来执笔，时间研墨，用爱滋养，用陪伴来书写，这是一副有生命有灵魂的艺术品，不需要评判 ，不需要贴标签，因为这是世间的独版，没有复制品。绘制的过程中会有焦虑也会有迷茫，更会常常碰到各种各样的问题，用错了钥匙 ，配错了颜色，甚至打翻颜料 ，或者规划和实际结果相差甚远，这其实也是终身修行的旅程。 因为“如果你相信孩子更像有生命的森林，就要允许他用自己的方式成长。你能给予的是阳光、雨露、适当的肥料、陪伴和耐心。最终，他长成的样子一定和你设想的不一样，但一定有惊喜。我们又何曾是老老实实按照父母规定的路线成长的呢？” “养育孩子也是一件应该充满好奇心的事情，大人要用对待生命体的态度来陪伴孩子成长，而不是用对待机械体的方法来解决单个问题。这样，孩子才能健康地成长。”孩子对父母的爱才是真正无条件的爱——孩子爱父母要远胜过父母爱孩子。忘掉身份，放低姿态，与孩子一起成长。有静待花开的耐心，也需要有终身成长的行动，知行合一。
开头我直接冯森
几个角色都挺适配，演得也还行，就是剧情太迷了实在看不下去。。
《Shift》幸福？满足？没有疼痛？ 如果未曾体会到疼痛，如何知晓幸福，体会悲伤？ 若未曾被束缚，追逐繁星，如何感受泪水里的自由？ 如果没有遇到那个喜欢的人，谁又能真的知道她真真爱的是什么呢？如果从未真真体会到爱，怎么能感受到恨的情味呢？ 生命长河里，世界洪流中，千姿百态的生活，不能体会到他人的、自己的悲伤，如何学会待人慈善、接纳不完满？可否知道，那些曾经让我们悲伤、迷茫、难过的，都曾经是我们所热爱的事情啊！ 如果没有悲伤，难道就是真正的幸福吗？ 《Shift》的人们热爱集体，热爱消费，热爱滥交。自出生以来，想要拥有的，都有。尽管有阶层差别，但每个人都觉得自己是最美好而又最幸运的，幸福到似乎感觉不到悲伤，也不用去感受悲伤。 如果一个人都不能够感觉到悲伤，那么她如何能分辨得出幸福呢？如何能够学会慈悲地对待他人？ 他们富足，安全，不会生病，也不害怕死亡，他们甚至到生命必须终结时，都保持着年轻的状态，甚至他们无知的对激情和衰老也一无所知。 他们是幸福的吗？甚至没有父亲母亲的烦恼事，没有妻子，孩子或者爱人让他们产生强烈的情感。 或许，是的。谁又能说那样世界里的人们，不快乐呢？“子非鱼，安知鱼之乐”现实的我们拿什么来评判。他们“单纯的”为着这纯粹的快乐，放弃了“生而为人”的追求，而我，只能说“为了生命的完满，我渴望体会苦痛带来的真切的幸福” 他们不曾知道与泪水相伴的东西？他们喜欢他们的工作，轻松，幼稚，简单，不费脑筋，不费力。每天的生活中等强度的劳动之后，便可以随意支配不受限制的生活，滥交。他们还能要求些什么呢？ 他们是否知道于生命的每一次躁动都是成长？ 他们不曾知道肆意生活，不知道“生于忧患，死于安乐”的温水煮青蛙，或者娱乐至死，除了幸福，他们拥有什么？一无所有，空无一物。 他们从小被教导需求“嗦麻”的快乐，厌恶自然与书本，每个人都是任其一定惰性的，安逸生长。 他们大多数不曾知道需要有东西来冲击身体或者灵魂？真正的找寻到自己内心的快乐和充实。 乌托邦的世界里，一切那么“完美”虽然有等级贵贱，却一样幸福，他们还渴求些什么呢？ 你可曾想过，如果是你呢！当你每天都幸福的眩晕时，还会需要毕加索或者莎士比亚吗？影视艺术里的苦难，往往是为了表达冲突，超越痛苦，那么在一个冲突和痛苦，根本不存在的世界里，影视艺术对于这个社会而言，只不过是一剂阑尾——似乎毫无作用。 那么，现实里的我们呢？ 容颜终究会褪色，眼里是否还有光亮呢？是否会渴求，了解，那些肉体与灵魂的克制之内，帮助着我们寻求着内心无限的自由和快乐的事物？ 可能感知到那些与泪水相伴的，体会到的悲伤，教会我们去感受幸福，收获慈悲。 那些融入社会的属性和工作，也都指引着我们分享的喜悦。 一致的是，无论哪个世界，作为社会根本属性的人，又数据表明，人的一生中，绝大部分的快乐来自于工作和社会，而没有人能够真的活成一座自由的孤岛，无所依归。 在《Shift》,在现实社会中，“野人约翰”“伯纳德”“自我”，渴望思想丰盈的我们，或许，都需要也不需要融入他人的肯定，或者社会的接纳。 如果你的灵魂足够强大，思想足够富足，那些让你身体或者心灵疼痛的东西，只会让你更加坚定和顽强。 如果你有那种归属感的渴望，也请不要觉得孤单，请相信自己和这多元的世界，总存在某个地方，有一摸灵魂的香气，属于我们。 “痛苦是令人着迷的恐惧”内心平静，快乐纯粹。 我们必须学会接受适当的失望，但是却永远都不应该失去无限的希望。 要知道——我爱的是你，真实的本我却又勇敢坚毅的灵魂。 尽管不完满，却是真实丰盈。
身处低谷期随遇而安、不妄自菲薄、此时正当修行时、唯有自我救赎，别无他法。
对于健身小白的我来说，从这部剧里学习到很多关于健身的知识。健身有着神奇的魅力，它能让你变得更快乐、更漂亮，更有魅力，以及更坚强、更有耐性，并拥有更好的人生。
好正常的故事，好正常的一群人，看得内心毫无波澜。
道林·格雷拥有着惊世的容貌，画家巴西尔欣赏他的美貌并把他介绍给好友亨利勋爵，并作下了一幅绝美的道林·格雷，而这也是道林一生堕落的序曲。 Joshua Marvel，在我印象中是一个风流倜傥的公子，而他的浪漫才华，也体现在这本剧集里。 这部剧虽然讲的是道林·格雷，但故事开头却花大量篇幅描写了画家巴西尔和亨利勋爵，一个老实本分，一个玩世不恭，两个戏剧般的人物碰撞在一起，显得后来上场的道林是一张白纸，或许，正从那一刻起，生活的笔触已经在他的灵魂上画下了撩动心弦的一笔。 道林·格雷的人生是一场悲剧，他由一个人人喜爱的少年，变得无恶不作、臭名远扬，死时他也面容可憎。但编剧并没有让道林暴露于这种罪恶之下，而是依顺道林的心愿，全部显露于画作之中，漂亮善良的外表下却有着肮脏的灵魂，矛盾感也使这出悲剧添上了美的色彩，“正如希腊悲剧那样”。 本剧的另一大亮点便是亨利勋爵“害人”的理论，对于艺术，对于爱情，对于生活，道林变堕落，或多或少受到了亨利的影响。但不可否认的是，亨利和巴西尔都是道林的引路人，而道林却选择了美丽却危险的深渊。 关于道林的罪，无可置辩，是要受到惩罚的，而他却将惩罚藏进了画中，所以他得到了无形的庇护，却未及时悬崖勒马。看到这点时，深感法律的必要性，至少，在现代社会，罪恶还能得到应有的罚与赎。 至少，道林的美貌永远留存在了画中。
人们把毛泽东尊为神，称赞他是中国人民的太阳，其实真正的太阳并非毛泽东个人，而是他血脉中的中华传统文化的基因以及人性基本的良知。毛泽东的一生都在践行王阳明的知行合一和致良知的观点，王阳明说每个人都可以当圣人，毛泽东做到了。以凡人的血肉之躯终究无法发光发热，无法成为神以及太阳，但是可以成为圣人，成为一面宇宙中反光的大镜子，反射太阳的人性的光芒，照亮地球另一半的黑夜，这就是毛泽东
确实学到不少东西，而且可以买本实体书放床边经常翻照。不过投资还是不能照搬书，从前辈经验提炼出自己的东西很重要。