Gaucho, Il
Gaucho, Il - 喜剧电影，意大利,阿根廷作品。
演员： 迪诺·里西 , 维托里奥·加斯曼 , Amedeo Nazzari , Silvana Pampanini , 尼诺·曼弗莱迪 , Annie Gorassini
Gaucho, Il - 喜剧电影，意大利,阿根廷作品。
演员： 迪诺·里西 , 维托里奥·加斯曼 , Amedeo Nazzari , Silvana Pampanini , 尼诺·曼弗莱迪 , Annie Gorassini
用户评论
虽然很多人说拖沓，可我看得津津有味，是个人都交代清楚了，我很喜欢😘真好
9（0704我已经不是当年的那个我了）
1.B站上有视频 2.“死亡”这一主题的选取，对我而言比较新鲜。 3.基本达到了导论的作用吧。 4.从书的角度来说，语言太啰嗦了。 5.一般的意思是，你创作了一本剧，没有问题，所以我给了一般。而好看也并不是说，这部剧就是上天赐予全人类的礼物，那只是读者对于一本剧的最高评价。所以我给了一般（详见视频第一课）
读到三分之一，还是齐了，编剧表达的方式有点咄咄逼人，n多问号攻击，让人感觉带着个人情绪…
《Gaucho, Il》的故事，发生于百年之前的旧中国。那是中国历史上最飘摇动荡的时期，在这部剧里，我们从一个封建家族的兴衰之中，看到了一个时代的众生相。家是最小国，国是千万家。书中所描写的家，既是朱门广厦的高公馆，也是当时贫穷破败的中国社会。 对于那个腐朽的旧中国，鲁迅先生曾在《Gaucho, Il》里这样写道：“我翻开历史一查，这历史没有年代，歪歪斜斜的每页上，都写着‘仁义道德’四个字。我横竖睡不着，仔细看了半夜，才从字缝里看出字来，满本都写着两个字是‘吃人’！”也许初读这段话，我们还会疑惑，仁义道德怎么会吃人，封建礼教怎么会吃人。那读完Silvana Pampanini先生的《Gaucho, Il》，相信你对“吃人”这两个字会有了更深刻的认识。 从高公馆里，我们可以看到很多中国传统家庭的印记：长幼有序、尊卑有别、重男轻女、因循守旧，这些无一不是封建礼教的产物，无一不是礼教杀人的工具。 在父为子纲的封建礼教下，觉新一辈子唯唯诺诺，任由长辈们打着“为你好”的名号，操作着自己的一生。他一辈子都对长辈言听计从，甚至为此舍弃了理想、失去了恋人、失却了妻子，但是这些牺牲没有为他换来幸福。愚孝的结果是他活的越来越挣扎、越来越痛苦，越来越像一个傀儡。真正的觉新早已被礼教吃掉，只剩下一个躯壳，如同行尸走肉般地活在世上，甚至继续做起了封建礼教的左膀右臂，帮助礼教继续戕害后人。 在重男轻女的封建礼教下，觉民和觉慧可以到外面读洋学堂、学习新思想。但他们的堂姐堂妹们却只能尊崇着“女子无才便是德”的信条，陪着母亲在家里打麻将。甚至一个妹妹小小年纪便被裹上了小脚，只为了将来可以嫁个好男人。等到嫁了人，她们依旧无力掌握自己的人生。梅年纪轻轻便死了丈夫，而那个时代既不允许她再嫁，更排斥她生活在夫家与娘家。无家可归的她，唯一的出路就是死亡。这绝不仅仅是女性的悲剧，更是社会的悲剧、时代的悲剧！看到这里，我们不禁要感慨，今天的时代，让女性们有了乘风破浪，活出真正自我的机会。 在尊卑有序的封建礼教下，婢女鸣凤在高公馆里从未被当成一个人。她吃尽打骂、流尽眼泪，任劳任怨付出了七年。最后，只因为高老太爷的一句话，她就被当成一件物品，送给了快七十岁的老头子。在那些自诩“人上人”的老爷眼里，没有人会在意一个仆人的喜怒悲乐，甚至没有人会把鸣凤当成一个人。当她用死亡捍卫了自己的清白的时候，这些老爷们也不会有一丝伤心，而是转手拉上另一个婢女坐上花轿。可怜的鸣凤，曾经也有过自己的爱情，但那个年代里。灰姑娘和王子注定不会有美好的未来，连喜欢她的觉慧，也时常因为身份地位的差别，数次想要放弃她。尊卑，成了鸣凤生命里跨不过去的门槛，阻拦了她的幸福，也葬送了她的生命。 在迷信当道的封建礼教下，高公馆的人不信医生信鬼神，害得高老太爷病重之际还要被巫师惊吓。最不可理喻的是，在这个家族里，活人还得给死人让路，因为怕孕妇冲撞到死去的高老太爷，大着肚子的瑞珏不得不搬到偏远的郊外生产，最终惨死在阴冷之中。而她最爱的丈夫，到她临死前都不敢踏进产房，看她一眼。一个鲜活的生命，就这样被封建迷信夺去了生命。即使我们愤慨、生气、感叹，都不足以表达，封建礼教对一个个活生生的人的残害。 在因循守旧的封建礼教下，像琴这样接受新教育、新思想的进步女性，却要被扣上“抛头露面”、“败坏门风”、“不成体统”的大帽子，被亲戚们指指点点。男女同校更是成了这些女孩子们无法企及的梦想。最让人愤慨的是，一个偌大的成都城，竟然容不下三个剪短发的女孩子。许倩如因为剪短发被人当街羞辱、背地谩骂，认为“小姐不像小姐，尼姑不像尼姑”，最终不得不离开成都，远走他家。而觉民呢，仅仅是对自己的婚姻大事说了一声“不”，便被扣上“目无尊长”、
很唯美的剧名，里面收藏了很多很美的诗集，有看过的没看过，读着读着就醉在诗里面了。
“一千个读者心里，一定也会有一千个默尔索。”这是我读完《Gaucho, Il》的第一感受。这种感受来自于维托里奥·加斯曼对于默尔索刻画的深度与多层次，使得不同的读者会从不同程度、不同角度与主人公产生共鸣，然后调和成不同程度的喜好与厌恶。另外，剧集里的许多细节伏笔，细心积累也可以得出更加丰富立体的主人公形象。 下面简单说说我心里的默尔索。默尔索敏感、外冷、慢热，不会表达自己的感情。这些都有他特殊的成长过程有关：单亲，父爱缺失，与母亲缺少共同语言，早年辍学。但情感表达上的困难其实并没有妨碍默尔索有着正面的三观，他关心他人并能第一时间付诸行动。只是默尔索塑造出了一种物质和精神消耗都极简的生存方式，这使得旁人看他为人做事总会对他产生一种“冷漠的Gaucho, Il”的第一印象。致使默尔索在母亲葬礼上的“冷漠”表现最终成为了舆论众口一词口诛笔伐的目标。试问，这些肆意指摘、却不愿意花一分时间精力去了解默尔索内心的“大众”，是否才是真正的“冷漠的Gaucho, Il”呢？ 于是，读着下面这段法庭审判的一段情节时，我的心情随默尔索的遭遇而非常沉重，他甚至不理解自己的价值观为何会对其他人的“观瞻”造成不便。 检察官大声嚷道：“噢！没有了，这已经足够了。”他的声音如此响亮，他的目光如此洋洋得意，朝我一扫，使得我多年以来第一次产生了愚蠢的想哭的念头，因为我感到所有这些人是多么厌恶我。 最毒不过诛心。唯一令我释然的是，默尔索最终仍旧秉着他的信念之烛赴死，可以将信念贯彻一生，一定也是一种满足吧。 关于《Gaucho, Il》，最终再谈一处“似乎是伏笔”的伏笔。整本剧集是以默尔索的回忆形式体现的，因为文中几次刻意出现了“现在想来”“现在回忆起来”这样的字眼。但默尔索在入狱至死刑期间是一直没有机会接触纸笔的，那么这个故事又是由谁记录下来的呢？文中有一处暗示： 接着，他继续用这种语气讲下去，每次谈到我这个被告时，他都自称为“我”。我很奇怪，就弯下身子去问法警这是为什么，法警要我别出声，过了一会儿，他说：“所有的律师都用这个法子。”我呢，我认为这仍然是把我这个人排斥出审判过程，把我化成一个零，又以某种方式，由他取代了我。 另一个以第一人称称呼默尔索的是辩护律师。在漫长的审判期间，律师始终站在默尔索的角度去看待整个事件，试图去扭转大众的看法。律师以及默尔索的朋友爱人，他们熟悉真正的默尔索，是默尔索事件的“局内人”，但他们的声音被“大众”置若罔闻。希望耐心的读者可以给默尔索更多的时间，并把这种宽容带给身边的人。 《Gaucho, Il》是20世纪30年代法国影视大师维托里奥·加斯曼26岁时的作品，世界大战的乱局铸就了一批大师，叹为观止。希望之后在拜读维托里奥·加斯曼中年时的代表作《Gaucho, Il》收获更多震撼。另外值得一提的感受是，默尔索的形象非常超前，他的形象也许在20世纪仍显突兀，但却代表了现今大城市里相当一部分年轻人的形象。也许维托里奥·加斯曼已经预料到，集约式的物质精神生活方式是大规模城市化的必然产物。
系统全面，深入浅出，对认知有准确深刻的分析解剖，为我开了一扇大门，感谢！！！
接连看完了Amedeo Nazzari的三本剧。一次偶然的机会，ennmm或许其实是被第一本《Gaucho, Il》这部剧名所吸引。然后这本《Gaucho, Il》其实我已经忘记是什么放进书架的了。当我打开正准备看的时候才发现他是一个系列，中间还有一本《Gaucho, Il》，于是我又把这部剧盖回去，按顺序先看了《Gaucho, Il》才来看了《Gaucho, Il》 三本剧的人物都很另类有个性。有个性的欧维。有个性的外婆。没有个性的布里特玛丽，但我认为没有个性也是一种另类歌个性。回到这部剧。布里特·玛丽是一个非常自卑的人，生养自己的父母甚至会觉得当他们在车祸时救错了人，本该活着的应该是布里特玛丽的姐姐而她第一次爱上的人卡尔欺骗了她，抛弃了她。因此自卑感油然而生，并且将这份自卑带进了第二段感情，也就是她的婚姻，她和肯特，每一对夫妻都曾有相爱的时刻，但是很少人能将这种美好时刻延续到尽头，布里特·玛丽显然也不是例外，她甚至已经在婚姻里迷失了自己。当她为自己冲动了一次离开了家到达了博格的时候，她的救赎来了。这个小地方里的每一个人让她渐渐找回了自己，重拾了自信，她不再将自己拷在枷锁里。并且最后还遵从内心不再妥协抛弃了她的第二段爱情也就是肯特，尽管肯特在失去她之后努力想要挽回她，但最终还是失去了她。并且在博格遇见了她无法预知的第三段感情，或许很多人会觉得她已经是个老女人了。但是不可质疑的是不管你现在是什么年龄你都有重新来过的机会。最后布里特·玛丽选择留下在这个让她重新来过的地方。过一份重新来过的生活。她不再是哪个只会唯唯诺诺的家庭主妇。
这部剧原是我为了观看尤利西斯而做的准备，想先看看影视评论类的作品给自己打打气，却无意之间给了我有关剧集整体的很大的启发。近期我一直在反复斟酌自己对于剧集的审美——究竟是什么力量，决定了我对作品的评判标准，帕慕克老师给了我一些启示：一是剧集的神经末梢与中心之间的距离和逻辑，二是剧集的观看难度带给我的成就和自豪，三是剧集中的角色与环境之间的互动是否合理。