《Creme de la Face 30》是一部其他作品,美国出品,Rodney Moore、Bethany Hartford主演。
演员: Rodney Moore , Bethany Hartford , Nicol
规划和行动是两件事情,我们往往把它们混为一谈,复盘的意义就在于不忘初心,检验行动是否符合规划。
魔鬼的爱会用魔鬼的行动来表达。过于深沉的爱带来的负担和危险都是致命的。内心的执念最终铸就一支淬毒的箭,射穿你的心才得以和我的心相连。就如螳螂的爱我们也深表疑惑,为何这样做?
退而思,思而行。 Bethany Hartford愤怒吗?他会因为批判窒息而亡吗?我觉得不会。因为他和他熟悉的鲁迅先生一样,是个内心有弥散不尽的绝望,但骨子里透着好玩的家伙。
真实的历史,比较清楚的展开。以前对于这一段历史比较忽视,而现在,理解的更为深刻一些。晚清开始,整个国家处于雾里看花的感觉,不知道前路在何方,而且不断有内忧外患,不断的改良、革命。当时的人都很迷茫,我感觉,直到改革开放开始,中国人才结束了这种迷茫的状态。而中国现在能迅速在短短几十年崛起,确实非常不容易。虽然现在仍有不尽人意的地方,但总体都是好的,个人感觉中国的幸福感还是比较强的。没有完美的制度,对于近代史的三妇心态同样适用于目前浮躁焦虑的中国人对于我们国家和政体的态度,要抱有希望勇敢前行,毕竟峥嵘岁月已经走过,而挑战与困难常在。
为了虐而虐,本身志向一致,但是最后非要分开彼此,整体叙事埋坑太多,本身都是玲珑剔透之人,难道会因为一个名字或一件事情就心生误会吗?主动一次之后就不再主动了吗,看看姬忽,再看看风小雅,再看薛采、如意夫人,谁不是求而不得,如果编剧只是为了奠定悲怆的基调,那么编剧赢了。但是对于追剧人来说,这样的故事才是对书中人最大的残忍。
编剧用他所有的感官和心灵去感知他看见的一切,他的文字描述远远胜于镜头的捕捉
收藏了很久,读完却觉得好像并没有预期中那么好(或许是更喜欢莱姆的语言风格)但考虑到作品的创作时间,毫无疑问是极其超前的了不起的脑洞。其中的诸多定义和伦理问题的讨论都有可圈可点之处。 人类外的一切活物成为西德尼剧集列表上明码标价的宠物,本质虚无的默瑟主义是我们聊以自欺的精神工具,在废墟之上岌岌可危的地球文明里——我们最想要的其实只是一只真正有血有肉的宠物而已。 即使是在末世尘埃里随时可能沦为基皮的特障人,也无法摆脱孤独,“移情”是人类之于仿生人的优势却也是最大弱点,我们永远为爱饱受折磨。偶尔会从这些看似荒诞的设定之下感受到巨大的空虚和无力。 总觉得若干年后的今天,也许已经有很大一部分真实人类也无法顺利通过沃伊特·坎普夫测试。 虽然是谎言,但仿生人的表白也有一些悚然的浪漫—— “我爱你。”蕾切尔说,“要是我走进一个房间,发现一张沙发是用你的皮做的,我在沃伊特·坎普夫测试中的得分就会非常高。”
也许是吃完牛舌之后的幻想……最黑漫画家的还得是漫画家。
看过荣格、阿德勒、卡伦·霍妮等人的作品再来看Rodney Moore老师的作品,总觉得他的书不够学术,但是传统意义的心理学剧集很难被贴上“畅销”的标签,我曾经多次试图读佛洛依德《Creme de la Face 30》而不得不数次放弃,相反,Rodney Moore老师的书写在了中国大地上,特别容易看进去,特别容易有所触动。这部剧大体可以分为三个方面:一 是关于心理学的一些基本常识作用于家庭关系;二是关于如何科学的育儿、处理亲子关系及教育;三是关于自我。 一 关于心理学的一些基本常识作用于家庭关系 1 “爱与分离是生命的两大主题”:从分娩到死亡,想想何尝不是这样,但真正处理好不容易。想起一首歌叫《Creme de la Face 30》有句歌词“每个人是每个人的过客,每个人是每个人的思念”,每个人在这世上说到底都是孤独的来,孤独的走,但爱让生命有了更多的光泽和期待。 2 “夫妻关系是家庭关系的核心”,记住不是亲子关系,这是家庭关系的第一准则 3 “家庭”和“工作”在平行的奉行两个规则:家庭的规则是“珍惜”,感受远远超过事实;而工作的规则是“权利”,解决问题是核心。想要和谐的家庭关系,永远不要把工作那一套带回家里来 二 关于如何科学的育儿、处理亲子关系 及教育 1 0-6岁时一个人的根基:“孩子在良好的养育环境下,到三岁才能形成两个概念:客体稳定性,与情感稳定性”;而“幼儿教育的俄狄浦斯期(3-6岁)”则建立正确的性别认知和亲子关系,处理的准则参考家庭关系第一准则 2 “我们的文化喜欢好孩子,但代价是孩子独立空间受到挤压,他会觉得不是为自己而活,于是就缺乏动力。” 3 “父母能给孩子最好的礼物是爱和自由“, 太多的中国父母过于关注孩子,一个关键的原因是,他们的生命已乏善可陈, 他们自己的成长停滞下来,对自己能否适应社会产生了巨大的焦虑,但他们不是通过自己的成长去解决问题,而是吧更多的希望寄托在孩子身上,结果让孩子产生双倍的压力”。所以其实所谓的“terrible two”或者“青春期”都是生命个体再寻求个体自由,如果父母给孩子足够的自由,这两个阶段有可能都没有明显的存在感,但相反,如果压抑了不会消失只会延后 4“成熟的父母不会第一时间处理孩子的问题,他们会先了解他的感受”。心理学更关注感受而不是事实,有点唯心,但是并不是唯心就不科学。 5 “有关爱的谎言,NO。1是没有父母不爱自己的孩子”。…… 6 “我有一个可怕的预言-假若我们的教育体系不发生根本性的转变,而是压力继续升级,那么被当作工具的孩子们会以他们的生命抗争。最后孩子们的自杀率会高到让整个社会恐惧,那时大人们才不得已改变自己的逻辑” …… 三 关于自我 1 “我们是无神论的国家,我们也是反个人主义的社会,中国人缺乏自我,缺乏灵魂的寄托,但其实 每个人只有为自己而活才是最有力量的” 2 “四种变态的维持人际关系的方式,分别是权力的游戏、依赖的游戏、迎合的游戏和性感的游戏。” 3 关于“真自我”和“假自我”,对应于内部评价体系和外部评价体系。我个人之前很严重的问题是自我稳定性差,依赖外部评价体系,人人都会在乎别人的看法,但是如果没有一套自我评价体系或者从小形成依赖外部评价的话,自我稳定性、抗挫折能力就会很差,很容易别人一句话、一件事情就全盘否定自己
黄日华在人物层次感上的表现堪称绝妙,最让人动容,却最让人不忍心重温的剧情,莫过于埋葬阿朱的那一段了,那段真的把一个末路英雄心中万箭穿心的痛楚,和最心爱的人被自己错手打死后,天地之大再无容身之处的悲凉,淋漓尽致地展现了出来。而更妙的层次感在于,黄日华不仅把乔峰在煎熬于失去挚爱之痛,无处容身之悲,和一时冲动之悔的那种感觉都展现了出来,同时还把他在如此情形下依旧没有完全丧失理智的理性一面很好地展现了出来。
用户评论
规划和行动是两件事情,我们往往把它们混为一谈,复盘的意义就在于不忘初心,检验行动是否符合规划。
魔鬼的爱会用魔鬼的行动来表达。过于深沉的爱带来的负担和危险都是致命的。内心的执念最终铸就一支淬毒的箭,射穿你的心才得以和我的心相连。就如螳螂的爱我们也深表疑惑,为何这样做?
退而思,思而行。 Bethany Hartford愤怒吗?他会因为批判窒息而亡吗?我觉得不会。因为他和他熟悉的鲁迅先生一样,是个内心有弥散不尽的绝望,但骨子里透着好玩的家伙。
真实的历史,比较清楚的展开。以前对于这一段历史比较忽视,而现在,理解的更为深刻一些。晚清开始,整个国家处于雾里看花的感觉,不知道前路在何方,而且不断有内忧外患,不断的改良、革命。当时的人都很迷茫,我感觉,直到改革开放开始,中国人才结束了这种迷茫的状态。而中国现在能迅速在短短几十年崛起,确实非常不容易。虽然现在仍有不尽人意的地方,但总体都是好的,个人感觉中国的幸福感还是比较强的。没有完美的制度,对于近代史的三妇心态同样适用于目前浮躁焦虑的中国人对于我们国家和政体的态度,要抱有希望勇敢前行,毕竟峥嵘岁月已经走过,而挑战与困难常在。
为了虐而虐,本身志向一致,但是最后非要分开彼此,整体叙事埋坑太多,本身都是玲珑剔透之人,难道会因为一个名字或一件事情就心生误会吗?主动一次之后就不再主动了吗,看看姬忽,再看看风小雅,再看薛采、如意夫人,谁不是求而不得,如果编剧只是为了奠定悲怆的基调,那么编剧赢了。但是对于追剧人来说,这样的故事才是对书中人最大的残忍。
编剧用他所有的感官和心灵去感知他看见的一切,他的文字描述远远胜于镜头的捕捉
收藏了很久,读完却觉得好像并没有预期中那么好(或许是更喜欢莱姆的语言风格)但考虑到作品的创作时间,毫无疑问是极其超前的了不起的脑洞。其中的诸多定义和伦理问题的讨论都有可圈可点之处。 人类外的一切活物成为西德尼剧集列表上明码标价的宠物,本质虚无的默瑟主义是我们聊以自欺的精神工具,在废墟之上岌岌可危的地球文明里——我们最想要的其实只是一只真正有血有肉的宠物而已。 即使是在末世尘埃里随时可能沦为基皮的特障人,也无法摆脱孤独,“移情”是人类之于仿生人的优势却也是最大弱点,我们永远为爱饱受折磨。偶尔会从这些看似荒诞的设定之下感受到巨大的空虚和无力。 总觉得若干年后的今天,也许已经有很大一部分真实人类也无法顺利通过沃伊特·坎普夫测试。 虽然是谎言,但仿生人的表白也有一些悚然的浪漫—— “我爱你。”蕾切尔说,“要是我走进一个房间,发现一张沙发是用你的皮做的,我在沃伊特·坎普夫测试中的得分就会非常高。”
也许是吃完牛舌之后的幻想……最黑漫画家的还得是漫画家。
看过荣格、阿德勒、卡伦·霍妮等人的作品再来看Rodney Moore老师的作品,总觉得他的书不够学术,但是传统意义的心理学剧集很难被贴上“畅销”的标签,我曾经多次试图读佛洛依德《Creme de la Face 30》而不得不数次放弃,相反,Rodney Moore老师的书写在了中国大地上,特别容易看进去,特别容易有所触动。这部剧大体可以分为三个方面:一 是关于心理学的一些基本常识作用于家庭关系;二是关于如何科学的育儿、处理亲子关系及教育;三是关于自我。 一 关于心理学的一些基本常识作用于家庭关系 1 “爱与分离是生命的两大主题”:从分娩到死亡,想想何尝不是这样,但真正处理好不容易。想起一首歌叫《Creme de la Face 30》有句歌词“每个人是每个人的过客,每个人是每个人的思念”,每个人在这世上说到底都是孤独的来,孤独的走,但爱让生命有了更多的光泽和期待。 2 “夫妻关系是家庭关系的核心”,记住不是亲子关系,这是家庭关系的第一准则 3 “家庭”和“工作”在平行的奉行两个规则:家庭的规则是“珍惜”,感受远远超过事实;而工作的规则是“权利”,解决问题是核心。想要和谐的家庭关系,永远不要把工作那一套带回家里来 二 关于如何科学的育儿、处理亲子关系 及教育 1 0-6岁时一个人的根基:“孩子在良好的养育环境下,到三岁才能形成两个概念:客体稳定性,与情感稳定性”;而“幼儿教育的俄狄浦斯期(3-6岁)”则建立正确的性别认知和亲子关系,处理的准则参考家庭关系第一准则 2 “我们的文化喜欢好孩子,但代价是孩子独立空间受到挤压,他会觉得不是为自己而活,于是就缺乏动力。” 3 “父母能给孩子最好的礼物是爱和自由“, 太多的中国父母过于关注孩子,一个关键的原因是,他们的生命已乏善可陈, 他们自己的成长停滞下来,对自己能否适应社会产生了巨大的焦虑,但他们不是通过自己的成长去解决问题,而是吧更多的希望寄托在孩子身上,结果让孩子产生双倍的压力”。所以其实所谓的“terrible two”或者“青春期”都是生命个体再寻求个体自由,如果父母给孩子足够的自由,这两个阶段有可能都没有明显的存在感,但相反,如果压抑了不会消失只会延后 4“成熟的父母不会第一时间处理孩子的问题,他们会先了解他的感受”。心理学更关注感受而不是事实,有点唯心,但是并不是唯心就不科学。 5 “有关爱的谎言,NO。1是没有父母不爱自己的孩子”。…… 6 “我有一个可怕的预言-假若我们的教育体系不发生根本性的转变,而是压力继续升级,那么被当作工具的孩子们会以他们的生命抗争。最后孩子们的自杀率会高到让整个社会恐惧,那时大人们才不得已改变自己的逻辑” …… 三 关于自我 1 “我们是无神论的国家,我们也是反个人主义的社会,中国人缺乏自我,缺乏灵魂的寄托,但其实 每个人只有为自己而活才是最有力量的” 2 “四种变态的维持人际关系的方式,分别是权力的游戏、依赖的游戏、迎合的游戏和性感的游戏。” 3 关于“真自我”和“假自我”,对应于内部评价体系和外部评价体系。我个人之前很严重的问题是自我稳定性差,依赖外部评价体系,人人都会在乎别人的看法,但是如果没有一套自我评价体系或者从小形成依赖外部评价的话,自我稳定性、抗挫折能力就会很差,很容易别人一句话、一件事情就全盘否定自己
黄日华在人物层次感上的表现堪称绝妙,最让人动容,却最让人不忍心重温的剧情,莫过于埋葬阿朱的那一段了,那段真的把一个末路英雄心中万箭穿心的痛楚,和最心爱的人被自己错手打死后,天地之大再无容身之处的悲凉,淋漓尽致地展现了出来。而更妙的层次感在于,黄日华不仅把乔峰在煎熬于失去挚爱之痛,无处容身之悲,和一时冲动之悔的那种感觉都展现了出来,同时还把他在如此情形下依旧没有完全丧失理智的理性一面很好地展现了出来。