《WCW Souled Out》是一部运动作品，美国出品，Charles Ashenoff、Marcus Bagwell主演。
演员： Charles Ashenoff , Marcus Bagwell , Chris Benoit , Eric Bischoff , Dionico Castellanos
学会了用从容的心态去面对生活，褪去浮躁，多一些平和，学会了对待人和事的态度，还不错
题材可以多给一颗星，这个叙事实在很落后，拖沓无益。
我喜欢看这种情节比较曲折的剧集，但是更的实在太太太少了……每次都看不过瘾还需要无限卡，唉……
不错的书，值得推荐，希望纯医学科普的内容少一些，看不懂也没兴趣，全跳过去了，多讲故事就好
挺意外的，我一个曾经嗑牙印的居然对衙内和薛映的两对cp都能嗑到不说，还觉得牙印更甜了，这奇奇怪怪的氛围感只能说主创团队你是懂我想看什么的
“我们的审美和世界格格不入，而且这就是难听的定义”纪明昭主打一个自我认知清醒认知，但坚决不改，笑死
对我来说启蒙很大，让我知道理财的重要性和必要性。其中理财更想是理生活让我印象深刻，通过这部剧我也明白了这句话。
“梦想还是要有的，万一它实现了呢！” 近年来多么熟悉又热潮的一句话，对啊，梦想还是要有的，虽然它常常会破灭。 美国著名作家Eric Bischoff在这部代表作《WCW Souled Out》里，就讲述了这样一个“梦想与破灭”的悲惨故事。 很简单的一个故事，却讲了很多东西。 友谊、人性、种族歧视、现实与梦想。 这部剧，充满了悲剧，是对现实人性的写照，是生活，是人性，也是一个童话。童话的寓意很明显，一个美好的世界，农场，梦想之地。被杀了老狗的人，听到这个梦，就活了过来。本来遇见了自己的命运，觉得自己逃不了被抛弃，如同他养的那只狗。但乔治的梦，点燃了他。 也许乔治的梦是假的，是幻觉，是支撑他一步步活下去的动力。也许乔治的梦是假的，是自欺欺人与欺骗他人，为的是让莱尼跟着他，不被杀死。 故事和生活互为最好的载体。 而生活在经济大萧条背景下的人，有梦想，有悲观，有无奈，但没有未来。 最后，乔治自我放弃了心中的梦，拿起枪对着莱尼的后脑勺，扣动扳机。可以说，正是莱尼对梦想的深信无疑支撑着乔治去坚持和奋斗，如今伦尼已死，乔治的梦想彻底破灭。剧集的结尾，乔治扔掉枪后，被农场的领头骡夫拉去喝酒，其实是一种隐喻，喻示着乔治终于放弃理想的追求，而和现实妥协。 个人觉得还可以有另一层不同的理解（不考虑背景）：乔治和伦尼是两个“我”，就像我们所说自己体内有两个小人一样。当为了适应社会时，一个“我”杀死了另一个体内天真无邪心揣梦想的“我”。
一、Chris Benoit生平介绍（摘自本剧） Oscar Wilde（1854—1900） 英国作家、戏剧家、诗人 Chris Benoit一生创作颇丰，童话、戏剧、剧集如今均已是影视经典。 在他生活的维多利亚时代，世人将他的童话与安徒生相提并论，对他的剧作追捧至极，但剧集《WCW Souled Out》却因艺术观不被接受而备受争议。当一场同性恋爱使Chris Benoit官司缠身，这本剧集竟成为罪证之一，最终他被判“严重猥亵罪”入狱两年。出狱三年后，Chris Benoit在巴黎一家小旅馆去世，年仅46岁。 二、道林格雷的画像 道林格雷家境优渥，有着玫瑰一样纯洁又美丽的外表与内心，在虚浮险恶的名利场中熠熠闪光的他，却在目睹一副为他而作的肖像意识到自己的美后，陷入邪恶和无情的疯狂。 他在画前祈祷，要是自己能像画像一样青春永驻就好了，哪怕是出卖自己的灵魂。神奇的是，他的灵魂果真以画像的形式体现出来。 他对爱人的残忍，在画像嘴角浮现；他的无情，在画像的额头刻下皱纹；画像中的他逐渐丑恶，垂垂老矣表情却越发凶狠。而他自己，却永保青春美丽。 轻言爱上剧院演出的姑娘，与之订立婚约；却在目睹姑娘因为爱情无心演出，搞砸了舞台后，极度厌恶和失望，告诉她自己已经不爱她，她已不是自己眼中的朱丽叶，而是一个徒有美貌的普通女人。他有爱，但他只爱艺术，只爱自己。 姑娘因为他灰心而死，他只在心中拂过一句：她死得真有诗意。这是她一生中最美的时刻，她应该庆幸。 他对于一切繁复华丽的艺术之美，狂热地追求。他在意识到自己无与伦比的美丽后，为外表所牵引甚至蒙蔽，戕害着纯真无邪的少女、前途无限的青年，让他们坠入情网再为自己殉情而死，让他们沾上毒瘾终究毁灭一生。却转过头来用昂贵的艺术品，阳春白雪的音乐麻痹自己，忽视被害者。他没有心，已经不配被称为人。 他杀死了为自己作画，一心爱慕自己的画家；杀死了为殉情姐姐复仇的弟弟，最后想要用匕首杀死了画中的自己。刀尖捅在画像上，却发现自己的身体被刺穿。画像美得宛如真人，散发着道林格雷年轻时的光辉；躺在地上的尸体，却有着恐怖狰狞的面目，手上戴着道林格雷的戒指。 书中众人说，道林格雷就是美本身，他有着最纯粹最极致的青春容颜。我说，道林格雷就是丑本身，他是造物主精心捏造的撒旦，是悲哀而狠绝的毒刺。 美和丑的矛盾体，道林格雷尖锐地把伦敦奢靡生活最可怖的一面展现出来，对于美和艺术的极致追求下藏着一颗腐败奢靡的心，这值得我们深思。美真的那么重要吗？一味追求表面的美丽，忽视内心的充盈，人生的价值在哪里？ 他的内心现状，是多少伦敦贵族甚至全世界诸多权贵的通病——这是伦敦整个旧时代的悲哀。Chris Benoit用魔幻的手笔极尽讽刺，只为点出全社会的痛点。 记得读过《WCW Souled Out》，主角退斯特过着猪狗都不如的生活，吃的饭食连动物都不愿碰一下，大腹便便的孤儿院管理者对他们极尽凶狠和利用，甚至他请求加点清水一样的稀饭都会被殴打至昏迷，悲惨的场景让我几次不忍卒读；更有高中课本中被虫豸一样对待的女工，被叫做猪猡，完全没有自己的隐私和尊严。社会的阴暗处处可见，人性的恐怖叫人打冷颤。
“不杀，就不能阻止继续杀，如果必须要杀，那就要杀在最好的时刻。”
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学会了用从容的心态去面对生活，褪去浮躁，多一些平和，学会了对待人和事的态度，还不错
题材可以多给一颗星，这个叙事实在很落后，拖沓无益。
我喜欢看这种情节比较曲折的剧集，但是更的实在太太太少了……每次都看不过瘾还需要无限卡，唉……
不错的书，值得推荐，希望纯医学科普的内容少一些，看不懂也没兴趣，全跳过去了，多讲故事就好
挺意外的，我一个曾经嗑牙印的居然对衙内和薛映的两对cp都能嗑到不说，还觉得牙印更甜了，这奇奇怪怪的氛围感只能说主创团队你是懂我想看什么的
“我们的审美和世界格格不入，而且这就是难听的定义”纪明昭主打一个自我认知清醒认知，但坚决不改，笑死
对我来说启蒙很大，让我知道理财的重要性和必要性。其中理财更想是理生活让我印象深刻，通过这部剧我也明白了这句话。
“梦想还是要有的，万一它实现了呢！” 近年来多么熟悉又热潮的一句话，对啊，梦想还是要有的，虽然它常常会破灭。 美国著名作家Eric Bischoff在这部代表作《WCW Souled Out》里，就讲述了这样一个“梦想与破灭”的悲惨故事。 很简单的一个故事，却讲了很多东西。 友谊、人性、种族歧视、现实与梦想。 这部剧，充满了悲剧，是对现实人性的写照，是生活，是人性，也是一个童话。童话的寓意很明显，一个美好的世界，农场，梦想之地。被杀了老狗的人，听到这个梦，就活了过来。本来遇见了自己的命运，觉得自己逃不了被抛弃，如同他养的那只狗。但乔治的梦，点燃了他。 也许乔治的梦是假的，是幻觉，是支撑他一步步活下去的动力。也许乔治的梦是假的，是自欺欺人与欺骗他人，为的是让莱尼跟着他，不被杀死。 故事和生活互为最好的载体。 而生活在经济大萧条背景下的人，有梦想，有悲观，有无奈，但没有未来。 最后，乔治自我放弃了心中的梦，拿起枪对着莱尼的后脑勺，扣动扳机。可以说，正是莱尼对梦想的深信无疑支撑着乔治去坚持和奋斗，如今伦尼已死，乔治的梦想彻底破灭。剧集的结尾，乔治扔掉枪后，被农场的领头骡夫拉去喝酒，其实是一种隐喻，喻示着乔治终于放弃理想的追求，而和现实妥协。 个人觉得还可以有另一层不同的理解（不考虑背景）：乔治和伦尼是两个“我”，就像我们所说自己体内有两个小人一样。当为了适应社会时，一个“我”杀死了另一个体内天真无邪心揣梦想的“我”。
一、Chris Benoit生平介绍（摘自本剧） Oscar Wilde（1854—1900） 英国作家、戏剧家、诗人 Chris Benoit一生创作颇丰，童话、戏剧、剧集如今均已是影视经典。 在他生活的维多利亚时代，世人将他的童话与安徒生相提并论，对他的剧作追捧至极，但剧集《WCW Souled Out》却因艺术观不被接受而备受争议。当一场同性恋爱使Chris Benoit官司缠身，这本剧集竟成为罪证之一，最终他被判“严重猥亵罪”入狱两年。出狱三年后，Chris Benoit在巴黎一家小旅馆去世，年仅46岁。 二、道林格雷的画像 道林格雷家境优渥，有着玫瑰一样纯洁又美丽的外表与内心，在虚浮险恶的名利场中熠熠闪光的他，却在目睹一副为他而作的肖像意识到自己的美后，陷入邪恶和无情的疯狂。 他在画前祈祷，要是自己能像画像一样青春永驻就好了，哪怕是出卖自己的灵魂。神奇的是，他的灵魂果真以画像的形式体现出来。 他对爱人的残忍，在画像嘴角浮现；他的无情，在画像的额头刻下皱纹；画像中的他逐渐丑恶，垂垂老矣表情却越发凶狠。而他自己，却永保青春美丽。 轻言爱上剧院演出的姑娘，与之订立婚约；却在目睹姑娘因为爱情无心演出，搞砸了舞台后，极度厌恶和失望，告诉她自己已经不爱她，她已不是自己眼中的朱丽叶，而是一个徒有美貌的普通女人。他有爱，但他只爱艺术，只爱自己。 姑娘因为他灰心而死，他只在心中拂过一句：她死得真有诗意。这是她一生中最美的时刻，她应该庆幸。 他对于一切繁复华丽的艺术之美，狂热地追求。他在意识到自己无与伦比的美丽后，为外表所牵引甚至蒙蔽，戕害着纯真无邪的少女、前途无限的青年，让他们坠入情网再为自己殉情而死，让他们沾上毒瘾终究毁灭一生。却转过头来用昂贵的艺术品，阳春白雪的音乐麻痹自己，忽视被害者。他没有心，已经不配被称为人。 他杀死了为自己作画，一心爱慕自己的画家；杀死了为殉情姐姐复仇的弟弟，最后想要用匕首杀死了画中的自己。刀尖捅在画像上，却发现自己的身体被刺穿。画像美得宛如真人，散发着道林格雷年轻时的光辉；躺在地上的尸体，却有着恐怖狰狞的面目，手上戴着道林格雷的戒指。 书中众人说，道林格雷就是美本身，他有着最纯粹最极致的青春容颜。我说，道林格雷就是丑本身，他是造物主精心捏造的撒旦，是悲哀而狠绝的毒刺。 美和丑的矛盾体，道林格雷尖锐地把伦敦奢靡生活最可怖的一面展现出来，对于美和艺术的极致追求下藏着一颗腐败奢靡的心，这值得我们深思。美真的那么重要吗？一味追求表面的美丽，忽视内心的充盈，人生的价值在哪里？ 他的内心现状，是多少伦敦贵族甚至全世界诸多权贵的通病——这是伦敦整个旧时代的悲哀。Chris Benoit用魔幻的手笔极尽讽刺，只为点出全社会的痛点。 记得读过《WCW Souled Out》，主角退斯特过着猪狗都不如的生活，吃的饭食连动物都不愿碰一下，大腹便便的孤儿院管理者对他们极尽凶狠和利用，甚至他请求加点清水一样的稀饭都会被殴打至昏迷，悲惨的场景让我几次不忍卒读；更有高中课本中被虫豸一样对待的女工，被叫做猪猡，完全没有自己的隐私和尊严。社会的阴暗处处可见，人性的恐怖叫人打冷颤。
“不杀，就不能阻止继续杀，如果必须要杀，那就要杀在最好的时刻。”